本书以书画为特色，以酒瓶为载体，画在酒上，酒融画中，酒画交融，画酒一体。旨在礼赞悠久的中国古典文学名著，称颂博大的中国酒文化。

本书稿是《梦回“二王”》系列的第三部。第一部《梦回“二王”：草书论语》，第二部《梦回“二王”：行草先贤经典》前两部的书法与创作形式，其特点主要在于对单幅完整作品展开多种书写形制的塑造。本书《梦回“二王”：行草诗书画琴二十四品》围绕“二十四品”这一主题展开创作，突出作品的系列性、连续性，内文由“二十四诗品”“二十四书品”

赵孟頫(一二五四—一三二二)，字子昂，号松雪道人，又号水晶宫道人，吴兴(今浙江湖州)人，宋太祖之子赵德芳后裔，高祖伯圭与宋高宗赵构之子宋孝宗赵昚为兄弟。赵孟頫在元仁宗朝官至从一品，但也只是藻饰太平的角色。赵孟頫在艺术上取得了辉煌成就。其造诣全面，古今罕有，与艺商释道各界人物交游广泛，在元代乃至后世影响深远。董其昌称赵孟

本书主要内容包括元代书画史学理论研究背景、元代书画史学理论的总体特征、赵孟頫的书画思想、汤垕《画鉴》的理论成就、元代鉴藏类画学著述、元代画谱画诀类画学著述、元代书法史论著述、元代文人笔记与诗画题跋中的书画史料、元代典志体史书中的书画史料、元代书画著录中的民族绘画交流、元代书画著述中的私人交游与庋藏等。

本书主要对中国古代绘画文献即对画品、画论、书画著录、类书、丛书等进行了整理和研究。中国古代绘画文献的整理和研究工作一是对古代绘画文献进行著录、鉴定版本、分类、典藏等工作，编制出准确、详尽的古代绘画文献导读目录，方便资料查找；二是对某些古代绘画文献做校勘、标点、注释、翻译等工作，整理出具有更高学术水平的古代绘画文献，便于

《清代画论研究》一书形成清代画论研究理论系统，深化了清代画论研究。对清代绘画理论发展脉络的梳理，重点是阐释清代画论在历史、文化、学术背景下形成的面貌特征。清代是一个学术活动繁盛时期，画论著述丰富。清代对于画法画理的探讨，在广度和深度方面都超乎以往，出现了一批具有理论价值的著述。该书通过选取富有代表性的画论家进行个案分析

本书分为两部分，第一部分比较古典油画中的烛光和现代绘画中的灯光的表现方式和精神追求的不同。第二部分具体研究现代艺术绘画中灯光的表现，并从作品中灯光的表现揭示艺术家的艺术风格和时代环境下的思想状态。

本书前十卷是启功先生的文集，后十卷是启功先生的书画集。市场部反馈回来的信息表明，在后续的销售中，许多读者更倾向于启功先生的书画部分。本套丛书，从全集中的书画部分，精心挑选400幅作品，集中体现了启功先生书画成就，具有一定的代表性。

素描形式是艺术创造思维的“语言”媒介，又是一种朴实无华、具有无穷魅力的艺术表现“载体”，它以独有的“说话”方式、区别于其他造型艺术语言，并启迪人们推开艺术世界之门。本书试图以素描艺术语言为切入点，结合历代艺术大师的作品，对素描艺术做以分析性研究。本书研究基础扎实，并对素描表现形式的相关问题作了新的挖掘与阐释，既适合作为

现代设计是20世纪中叶兴起的一门边缘学科，是在现代科学技术和经济发展的基础上形成一门综合性的应用科学。字体设计作为现代设计的一部分，仅仅依靠创痛的思维方式和设计手段，很难应付新时代的创新竞争。本书分两部分内容，包括字体设计和编排设计，具体分十五章，包括字体设计概说、汉字字体的演变和风格变迁、拉丁字字体设计沿革、字体设计