本书介绍了剪纸工具的使用及装裱技巧、特色染纸塑造、传统纹样学习与拓展、石油主题非遗文化剪纸创作、剪纸作品鉴赏等内容，形成了一套完整、系统的剪纸教学体系。本书用剪纸艺术的形式弘扬时代正能量，培养学生欣赏美、感知美、体验美和创造美的能力，助力石油高校的美育课程思政建设。

本书以历史流变过程为线，按时间发展为序介绍我国一种洋溢着浓郁乡土气息的民间艺术——潮州麦秆画的发展史、工艺、制作方法以及代表工艺大师及其作品等各种情况。先以背景文字总体陈述，再以大量图片和图释作详细讲解，文字严谨、深入浅出、资料全面、图文并茂，更为难得的是书中所呈现的潮州麦秆画的技艺以及达到登峰造极之境界的麦秆画作品的

本书共六章，分别为陶艺概述、陶艺创作与设计、陶艺工作室基础配备、陶艺制作及成型工艺、陶艺装饰工艺、陶艺烧制工艺。

本书共五章：系统讲解了装饰图案设计知识，从装饰与装饰图案的定义、意义及类型入手，阐述其特点、价值、色彩运用；重点介绍自然形态的装饰变形法则，包括简化、夸张等多种手法；还探讨了传统装饰图案的创新设计与应用，涉及标识、舞美等多个领域。通过课程的理论教学和实践教学，使学生对装饰图案的艺术特点有了深入的理解，能熟练运用夸张、变

本书以侗、苗、瑶等民族文化技艺为核心载体，首次系统构建“民族文化技艺五育融合”理论模型：以民族精神与工匠精神铸魂立德，以非遗技艺传承与创新启智增慧，以民族体育项目强体砺志，以民族审美范式润心育美，以真实生产与服务场景力行劳育，实现“五育”在文化传承与技能培养中的深度耦合。

本书上篇章是对所邀请的十五位专家学者和工艺大师围绕“邢窑文化”从宏观理论到工艺技术不同主题的讲座文稿。中篇章是对学员的口述访谈，访谈的时间正值学员集中创作周，保持着活跃的思维、旺盛的分享欲和对邢窑独特的理解角度，在文字的转写也尽可能地保留着每个人的生动的口语特色。下篇章是本次人才培养的作品成果。

本书以中华文明千年纹饰为脉络，从原始彩陶的鱼纹、商周青铜的饕餮纹，到汉唐的云气纹与宝相花，直至明清的缠枝莲与海水江崖纹，系统梳理纹样如何以线条构筑视觉秩序，承载天人合一的哲学内核。书中剖析纹饰的形意共生：方棋纹的严谨网格体现宇宙规律，忍冬纹的绵延曲线隐喻轮回永生，凤穿花纹的华美姿态象征阴阳和谐，灯笼纹的节日符号寄托添丁

书稿展示了东阳木雕、竹编、竹雕、石雕、砖雕、锡艺、米塑、中国结等8项传统手工艺，系统解读东阳百工匠心与非遗文化基因，全面呈现八大传统工艺之美。书稿分为三个章节，分别为东阳木雕、东阳竹编、竹雕及其他品类，每一章节都对其相应的艺术进行历史溯源、艺人介绍以及文化解读，并将每种工艺作品用图片展示，供读者参考欣赏。

本书内容主要以民族手工饰品制作的基础概述、材料与工具的介绍、手针工艺的针法与应用、服饰传统手工工艺、手针工艺面料的再造与应用、民族手工饰品创意设计与制作等六个项目教学为主导，以“任务驱动、学做一体”的方法展开实践。拓展民族传承文化与现代服饰设计融合，使读者能由浅入深、轻松、迅速地掌握民族手工工艺技术，并能与服装工艺相结

本书系统探讨广西壮锦工艺在现代设计中的创新应用。全书以壮锦这一非物质文化遗产为核心，聚焦壮锦小饰品、创意挂件、布艺玩偶、包包袋与帽子五大工艺品类的设计与制作。本书不仅详细解析了从选材、构图到裁剪缝制的具体技艺，更侧重于阐述如何将传统壮锦图案与工艺融入当代设计语境。通过理论与案例相结合的方式，深入探讨了壮锦工艺品的设计思