视觉文化的来临已是一个不争的事实。影视、网络、广告、图文书、身体……今天无数视觉形式和视觉技术参与到这一文化的建构中来。那么，视觉文化对我们来说究竟意味着什么？本书从理论研究和个案分析两个层面，广泛地讨论了视觉文化复杂的社会文化意味。作者在历史描述中聚焦于当下的“视觉文化的转向”，在主体视线的文化分析基础上，饶有意趣地

《艺术哲学》是法国知名文艺理论家、历史学家丹纳的扛鼎之作，也是写给大众的艺术入门书。该书横跨艺术、地理、历史、哲学等领域，为读者开启一场跨越时空的美学盛宴。作者从种族、环境、时代三个角度出发，深度解构雕塑、绘画、建筑、音乐、文学五大艺术门类，并对艺术的发展进行了全面而深刻的剖析。他强调艺术创作并非孤立的精神产物，而是深

IP是当下热词，随着我国影视及动漫产业的发展，加之资本市场对于IP的追捧，IP概念不仅早已深入人心，更成为了衡量文化与创意价值的重要指标。在IP时代，通过故事性与情感性的融入，传统设计观念和模式将被逐一颠覆。本书将围绕设计行业在IP时代的五个关键转型展开论述，分别是：1.产品设计的IP化思维（从设计产品到讲述故事）；2

本书主要内容包括：以伦理教化为主要取向的礼乐功能；以体道畅神为主要取向的审美功能；以缘物设教为主要取向的教化功能；以文道意趣为主要取向的二重功能等。

本书针对艺术的现代性与现代主义进行研究。全书共七章，内容包括：现代性视角下艺术的相关概念、艺术定义的现代转型、艺术现代观念的转型、现代性与媒介的思考、后现代性的“重构”语境与身份认同、现代性艺术的自律考察——以绘画艺术为例、艺术的现代主义探究。

本书主要介绍了大自然中各种美丽的颜色以及颜色背后的秘密。为什么天空和大海会是蓝色的，为什么叶子会是绿色的，为什么彩虹会有七种颜色。

本书采用项目任务的模式编写，使学生更加明确学习目的。本书主要培养学生的三大构成设计能力，让学生了解创造性思维设计、二维空间、维空间构成的原则、含义和内涵、设计构成组织原则；注重提高学生的创新意识，锻炼学生艺术抽象能力、解构能力；希望学生掌握设计元素的内容，能够阅读及解决二维、三维设计的关键信息，初步判断二维、三维设计中

本书包括“艺术通论”和“艺术种类”两篇,既系统讲解了艺术的基础理论知识,又全面介绍了造型艺术、实用艺术、表情艺术、语言艺术和综合艺术等各艺术门类的基本知识及经典作品,还探讨了艺术的新兴形态,以帮助学习者建立对艺术的整体认知。

本书凝结了保罗40多年的教学精华，他从一张纸开始，细致地讲解了基础的折叠概念及80多种通用的折叠技巧。而《折出好设计2》进一步介绍了扭绞、编织、盘绕、撕扯等12种技巧，无需折纸或纸艺经验即可轻松掌握。书中每种技巧都配有白纸示范，并展示不同颜色、厚度、质地的纸张效果，最后，书中还展示了设计师如何将这些技巧应用到服装、家具

本书以“设计现代性”为理论视域与方法，以中国民族工业化启蒙、发展、演变复杂过程为宏观历史语境，在艺术学、社会学与文化研究等多学科交叉融合中，通过启蒙的现代性、移植的现代性、体制的现代性、媒介的现代性、传播的现代性、教育的现代性、观念的现代性、审美的现代性、设计的现代性、思辨的现代性等十讲内容，注重与设计理论、设计观念的