本书包括满族志略、满族萨满乐器、赫哲族志略、赫哲族的萨满乐器、蒙古族志略、科尔沁蒙古族萨满乐器、达斡尔族的萨满信仰及其仪式、鄂温克族的萨满乐器以及锡伯族萨满神歌等内容。

本书旨在研究贝多芬创作发展的主要线索，从波恩的起始年代直到接近人生终结的晚期四重奏创作。这项研究虽以贝多芬传记为背景，但是更将主要体裁中的代表性作品予以突出。这些体裁包括钢琴奏鸣曲和变奏曲；二重奏鸣曲、三重奏、弦乐四重奏，以及其他类型的室内乐；协奏曲、序曲和交响曲；以及声乐作品的诸种形式，例如艺术歌曲、歌剧、康塔塔，以

本书将宝岛台湾的音乐分为原住民音乐、汉族传统音乐、西式音乐三部分，分别阐述其族群历史发展与音乐风格特色，加以实际音乐声响的分析，彰显不同族群与前辈的音乐概念。

本书是西安音乐学院硕士学位论文库中的其中一本，收录论文9篇，包括：《新格罗夫音乐与音乐家词典》“中国”条目的译介与研究；对理查德·克劳斯《中国的钢琴与政治：中产阶级为西方音乐的抱负与奋斗》的译介和研究；基于韩国鐄中国近现代音乐史学研究著文的史学方法研究；《红色狂想曲——西方古典音乐在中国》及其深度书评等。

本书主要收录了1949年以来的布朗族音乐文化、人生仪礼及过渡阶段的一维两阈架构、社会个体及其人生阶段特征、人生仪礼含有的共性因素、人生仪礼含有的个性因素、布朗族音乐的“一维两阈”架构、人生仪礼与社会、宗教礼仪、人生仪礼及个体性音乐活动、诞生礼歌、儿歌与催眠歌、成年礼歌与情歌、情曲等内容。

本书介绍了中国蒙古族长调民歌的美学内涵、调式、保护、传承机制等内容。

本书共三部分：跨界族群音乐比较与方法论研究、传统仪式音乐研究、传统民间音乐研究。具体包括论中国南传佛教音乐的文化圈和文化丛特征、云南少数民族基督教音乐文化概论、从云南民歌发展现状看其传播方式与空间范围等。

本书内容包括：唐代大曲的历史沿革、唐代大曲名篇考、唐代大曲的音乐形态研究。

本书共四章，前后有导论和余论：导论综述前人相关观点并提出问题；第一章论价值定义；第二、三章论音乐认知与评价的联系；第四章论音乐作品质量判断及比较。余论阐述“有限的相对主义”观念作为音乐评价思维方式的必然性。

本书收有论文、评论、调研报告和书序。主要内容包括：为歌剧观众写戏创雅俗共赏主潮——再论中国原创歌剧应当如何学习威尔第、我国音乐剧产业的当下现实与振兴之道——在“中国音乐剧国际论坛”上的发言、不敬父兄遑尊乃祖——论中国音乐史教学的古今贯通与厚今薄古、当代歌剧：中西对视下的枯荣映像——从《纽约时报》一篇歌剧评论说起、论歌剧