本书集中收录了全国上百家知名院校师生的优秀设计作品，包含产品以及概念作品，涉及文创、服装、工业产品、家具、餐具、医疗健康、花艺等主题，书中既有作品的设计效果图、实物图，也有对作品设计理念、设计创新点、设计价值等方面的细致解读。

本书收录了蓬皮杜中心、巴黎现代艺术博物馆、卢浮宫博物馆、奥德赛博物馆、巴黎毕加索国家博物馆和巴黎伊夫圣罗兰博物馆的艺术藏品和时装藏品，并突出女装设计师与艺术之间的长期对话，为读者展现了这位传奇设计师如何借鉴各种形式的艺术表达方式，以及对新美学语言的不断探索。

本书简明扼要地阐述了西方世界和非西方世界美术的发展历程，结合不同地区和国家社会的、宗教的、政治的、文化的背景，突出展示了从史前到现代外国多彩的美术现象和丰硕的美术成果，为读者认识人类创造力在美术领域的辉煌体现提供了便捷的路径，有助读者进一步去探究美术的种种奥妙。

本书共五章，内容包括：现代美术教育理论概述、美术教育历史演变及其现代发展、现代美术教育教师培养、现代美术教育教学研究、现代美术教育的创新发展。

本书主要记录了中国艺术研究院2020年发生的重要事件，主要分为“总述”“特辑”“艺术科研”“艺术教育”“艺术创作”“文化交流”“期刊·出版”“纪事”几大部分，其中囊括了2019年的科研项目、出版期刊、师资力量、学生的学习成果等，是对中国艺术研究院2020年度学术科研成果的良好展现。

本书以回溯近代中国西学东渐和留学大潮下的美术生为起点，整理和考订1905-1937年间美术类留学人员名录（含中国台湾地区），重点审视留学运动与留日、留欧美术生群体，包括留学时间、院校、专业与创作实践等。并以此为起点，比较留日、留欧美术生群体在美术观念的接受路径、艺术创作模式以及美术教育模式上的不同点与相同点，梳理东西方

近年来，美术专业逐渐成为高考热点，一些顺应美术专业发展的细分专业如动漫设计专业、艺术设计专业纷纷出现。这些现象都表明美术教育事业已成为我国高等教育不可或缺的部分，其对于多样型艺术人才的培养发挥着越来越重大的作用。但值得注意的是，由于高校招生规模持续扩大，美术专业的新生质量以及教学质量均有所下降，这不仅不利于美术专业就业

习近平总书记在二十大报告中指出，要“增强中华文明传播力影响力。坚定中华文化立场，提炼展示中华文明的精神标识和文化精髓”，中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展是当前我国文化自信建设、国际传播能力提升重要路径，也是中国文化学者百余年来不懈努力的方向。该项目从中华艺术精神的内涵特质、理论体系、发展规律、创新机制、产业融合

本书以高校美术教育为基底，以美育为导向，对当代高校美术教育的发展与改革情况展开论述，介绍了高校美术教育历程、内容等，引导读者对高校美术教育有一个基本的了解；详细论述了高校美术教育改革，论述了改革的理论基础、可持续发展等内容。具体分析了高校美术教育教学创新研究，介绍了信息化、中国传统文化对美术教育改革的影响等；在美育背景

本书通过分析美术课程与教学的基本原理和基本方法，使学生掌握美术理论知识，培养学生的美术教学实践能力。让美术教育不仅在传承与发展美术文化的过程中培养、提高人们对美的感受力、鉴赏力、创造力，而且帮助学生树立美的理想，发展美的品格，培育美的情操，形成美的人格。另外，本书在对美术课程体系和美术教学方法进行探究时，力求能够探索出