“设计美学”是高等学校艺术设计类专业的一门重要的学科基础课程。本书本着“守正创新”的态度，与时俱进、拓展思维，以专业基础为依据，以学科需求为基础，把设计美学与中国传统民间艺术相融合，增加新的研究视野，以实用性为指导原则，调整教材内容与结构。具体内容包括设计美学概论、中国古代设计美学、中国民间设计美学、设计美学的拓展应用

《艺术美学导论》以辩证唯物主义为方法论，兼容古今中外艺术作品，以雅俗共赏笔调来探寻有关艺术美本质和审美本质等问题，从不同艺术层面和角度揭示美的规律及艺术审美规律。同时面对当前医学与美学发展中热点问题，系统阐述了医学与艺术、医学与艺术审美以及艺术美学与医学美育等内在关联。 《艺术美学导论》的出版，将有助于美学理论融入实践

小便池、马桶、运动鞋、香蕉、洗衣袋、帐篷……这些日常物品何以成为艺术作品，激起怀旧、狂热、放松、欢乐、恐惧、惊奇等情绪，并使得观众对消费主义、城市空间、人类劳动、社会性别、存在主义、环保主义等众多议题产生共鸣？自1917年，从杜尚的《泉》开始，当代艺术进入公众视野。当代艺术与传统艺术大相径庭，更注重观念展示，而非审美，

本书从地域文化的视角，以清代济南读书人王苹的经历及诗歌创作为线索，引领读者观照丰腴深厚的清代诗歌与泉城文化。本选题作为清代古代文学诗歌研究方面的著作，对王苹的生平、文学交游、诗歌精神和审美艺术进行了较为深入的考察，有助于复原清初山左文坛的历史面目，探讨清初仕人心态，对清代诗歌领域研究的逐步深入，有着非同寻常的意义。同时

本书以数字媒体艺术为基底，对数字媒体艺术的理论及创新应用问题展开论述。介绍了数字媒体艺术的概念、数字媒体艺术的历史发展、数字媒体艺术的形式，引导读者对数字媒体艺术有基本的了解和认识。详细论述了数字媒体艺术的美学理论，数字媒体艺术的创作工具，数字媒体艺术与艺术创作，具体包数字媒体艺术的美学原理、数字图像处理、数字媒体艺术

动态视觉设计是一个结合动态媒体和平面媒体的新兴领域。动态媒体包括动画、电影以及声音等学科，动态设计的基本要素随时间推移不断变化。本书从动态视觉设计的历史渊源说起，阐述了动态视觉设计的应用领域、设计特征、设计形式、设计元素、动态语言、设计原则、设计工具。本书为高校视觉设计类专业教材，整合了大量实践案例，详细地将对动态图形

信息设计是一个较新的学科领域，近年来在我国的应用越来越多。信息设计指通过对信息的可视化设计，达到更直接、快速、高效地传达信息的目的。本书主要包括信息视觉设计的概论、信息视觉设计的来源、设计原则、信息视觉设计的具体应用与案例等内容，还包含近几年该领域的研究、发展成果，具有一定的前沿性。本书内容丰富，案例丰富，语言表达通俗

艺术设计仅有一百多年的历史，并且一直处在不断的发展、变化中。《艺术设计十五讲（第二版）》史论结合、以论为主，在叙述历史时着眼于历史过程所积淀的理论形态，围绕两条线索展开：一是按照艺术设计的历史流变考察其理论形态，在厘清概念的基础上，分述早期工业时期的艺术设计、现代派艺术对现代艺术设计的影响、对艺术设计特别是艺术设

本书共设四章,包括:课程目标与教学安排、工具运用与图形表现、模块练习与图案设计、综合案例。主要内容包括:点与图案表现;线与图案表现;面与图案表现;肌理与图案表现;骨格与图案构图;色彩调配练习;色彩面积练习等。

“跨学科设计与实践”是江南大学在多年艺工学科相结合的理论与实践应用的基础上架构的一门特色课程。本教材从宏观的跨学科的发展趋势，到中观的跨学科与设计方法的构建，再到微观的跨学科设计方法与多元化设计领域的实践探索展开探讨，旨在培养学生将跨学科设计的基本理论应用 于创新设计思维与方法的实践，进而使学生树立全局观，增强综合分