该书作为高等师范院校美育通识课程的教学用书，是新时代中华优秀传统文化美育的关键核心教材，也可作为音乐爱好者和广大人民群众了解中华优秀传统音乐文化，提升个人审美和人文素养的文化读物。本书内容分为四个部分。第一部分从中华传统音乐发展的角度，对中华传统音乐历史变迁进行概述。第二部分从乐器历史发展的角度，对中华传统音乐与乐器进

古筝是我国传统乐器，根据文献《史记·李斯列传》中的记载及江西贵溪崖墓的考古可知，古筝早在战国时代便已流传甚广。在不同的历史发展阶段，筝乐艺术体现了不同的美学特征。近代以来，由于中西文化交流日益频繁，筝乐艺术得到了快速发展。古筝作为历史悠久的古老乐器，凭借其优雅的外形、动听的音色，得到了广大人民群众的喜爱和追捧。本书按照

“阅古通今典藏丛书”是由高等教育出版社推出的、旨在弘扬优秀中华传统文化的重量级古籍整理丛书，精选极具文献价值、文物价值、艺术价值的古籍善本，以影印形式展现古籍原貌。具体书目如下：1.《笔史》2.《墨史》3.《纸谱》4.《砚史》5.《琴史》6.《棋经》7.《书品》8.《古画品录》9.《茶经》10.《毛诗》11.《尚书》1

“阅古通今典藏丛书”是由高等教育出版社推出的、旨在弘扬优秀中华传统文化的重量级古籍整理丛书，精选极具文献价值、文物价值、艺术价值的古籍善本，以影印形式展现古籍原貌。具体书目如下：1.《笔史》2.《墨史》3.《纸谱》4.《砚史》5.《琴史》6.《棋经》7.《书品》8.《古画品录》9.《茶经》10.《毛诗》11.《尚书》1

管风琴，这座拥有两千多年历史的伟大乐器，承载着无数音乐家的创作、技巧与心血。在其庄严的音色背后，蕴藏着时代的文化脉动、音乐思想的演变以及人类对美与音响的追求。本书是管风琴演奏领域的重要学术著作，专注于16-18世纪管风琴音乐的演奏实践。

本书中将研究内容分为上下两篇，共四章。上篇专注于音高领域，第一章分析传统音高复调形式的变异，如半音化卡农和类支声调结构，以及音列卡农等新形式的出现。第二章则聚焦非传统音高，探讨微分音、偶然音高和不同调律音高构成的对位，这些新音响效果和表现力打破了传统音高的界限。下篇转向非音高领域，第三章研究以音色为表现主体的复调形式，

本书紧随政策脚步，把握时代脉搏，根据中央音乐学院音乐孔子学院办公室及中外音乐文化交流与体验基地十年以来的大量实践和丰富的国际传播经验，以跨学科的视角，从多个层面探讨了中华音乐品牌形象建构与国际传播。同时，以“文化自信”为核心指导思想，对中国特色音乐文化的国际传播体系进行了宏观构想与策略总结。

本书作者胡瑜为中央音乐学院板胡专业教授、硕士研究生导师，师从中国著名板胡教授李恒先生系统地学习板胡演奏。此书为当代板胡作品教学曲选的合集，内含当代新创作的板胡作品如《秦川行》《乡情》《远望》，以及根据民歌改编的板胡作品如《绣金匾》等。

20世纪60年代，美国作曲家们在先锋派音乐热潮后重新发现调性价值，开始回归调性尝试。约翰·科瑞格利亚诺和艾伦·杰伊·柯尔尼斯是折衷主义音乐的代表，他们的作品融合多种音乐元素，具有旋律性和易理解性。科瑞格利亚诺结合20世纪先锋派技术与浪漫主义元素，开拓新风格；柯尔尼斯则将折衷性音乐推向新高度。他们的音乐对理解20世纪后期

这是一部主要以西方艺术为背景撰写的关于音乐社会学方法论类型的著述。书中音乐领域实施的社会学理论和方法的框架，并以音乐史和音乐社会史的资料进行了一定的论证。第一部分，作者将音乐社会学作为一门独立的专业学科进行观察，也会考察在社会学研究过程中提出的方法论问题；第二部分则结合第一部分的研究成果，分析音乐社会学的一些基本问题。