音乐基础课程主要包括两个方面：基本的音乐理论，即“基本乐理”；基础的音乐技巧，即“视唱练耳”。基本乐理作为音乐学体系的基础性学科，具有一定的历史背景，有着自身的历史渊源和独特的人文色彩。随着我国教育体制的改革和钢琴教学的迅速发展，以往钢琴教学中注重钢琴的演奏技术忽略了对钢琴中的音乐理论知识的重视，导致了学生对音乐基础理

就教育及文化发展角度而言，音乐不仅具备很强的教育功能，还具备多种文化功能及意义。不同国家文化不同，产生的音乐自然不同。本书从西方音乐、中国音乐两个角度去探讨文化中的音乐。本书从音区、力度、音色、节奏及旋律方面分析了音乐构成，还从哲学、教育、历史及社会等方面分析了作为文化的音乐；同时讲述了中西方文化中的音乐，主要包括中西

本书以中国传统音乐概述和中国传统音乐的专业理论为基底，以中国传统音乐的交流与传播为导向，介绍了中国传统音乐的历史渊源、界定与属性、曲式构成等，结合中国传统音乐的专业理论特点，论述了中国民间音乐、文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐四个中国传统音乐类型的主要内容并进行了作品鉴赏分析。在中国传统音乐的交流与传播方面，介绍了两个方面

艺术歌曲于20世纪初进入中国，至今已有100年的发展历史。期间，中国艺术歌曲领域诞生出大量优秀的作品，经过时间与实践的检验，中国艺术歌曲已广为流传，成为经典，并且在长期的实践中逐步形成了自身的演唱方式和思维特征。因此，本书以中国艺术歌曲为主题，探索其演唱能力的养成。本书首先对艺术歌曲的历史源流及其在中国的发展进行了梳理

钢琴在艺术的表达上有自己独特的魅力，被誉为“乐器之王”。钢琴教学是整个音乐教育系统中重要的基础学科，是指在专业教师的指导下，学生规律、科学地弹奏钢琴练习曲、钢琴乐曲等钢琴作品，从而达到提升钢琴弹奏能力和演奏技巧的学习目的。本书作者在教学实际中对钢琴教学存在的问题，经过实践验证、总结而给出了比较科学的方法，加强对钢琴教学

本书训练方法包括：读谱、书写、听辨、背记。将节奏型与节拍、速度训练相结合，按照每天一页或每天一条的方式确定了天天练的具体内容，并设定了明确的练习方法和练习目标。练习方法与步骤：首先，从认识节奏型、记清楚每个节奏型的名称开始。然后，配合节拍器在稳定的速度中读谱，训练音响与图形的记忆对应。特别强调，先记熟常用的2/4、3/

本书分为歌唱的科学发声、歌唱的艺术表演上下两篇，内容包括：歌唱者自身“乐器”的构造、歌唱发声的心理活动、歌唱发声的自学要领、美声唱法的基础训练、歌唱发声答疑解难、歌唱要素关系论、歌唱音色的决定因素、歌唱艺术的语言表达方法、歌唱演员的艺术表演等。

本书根据最基本、普及式的教学经验编写而成，入门篇的编写以简易和实用为指导方针，以基本知识和基本功练习为重点内容，并适当突出富有指弹吉他特色的《特殊调弦法》(见第63页一82页)的讲解和练习等；考级篇以好学好用和流行度高为原则，每一级选取四首左右的中国乐曲和外国乐曲，这些乐曲指法编配精巧细致，具有较强的代表性和表现力。本

曼陀罗又称为坛城，本是一座想象中的宫殿，是人们用来抵御内心杂念的一种象征符号。现代社会，过度的物质化导致人们内心总是充满焦虑与挣扎，每个人都需要有一块净土来抵御外界的各种诱惑。整部作品的创作如同构建一座曼陀罗，在音色结构的搭建过程中，将藏传佛教祭祀中的音乐元素逐一融入作品之中，直至由全乐队演奏员演唱的藏传佛教六字真言将

本书遴选了经典中外钢琴与管弦合作作品18首，将其分为古典、浪漫、近现代、中国作品四个部分，包含10种管弦乐器，呈现了不同时期、多种风格的题材作品。针对专业课程的需要，对每首作品的创作背景、音乐风格、曲式结构、演奏要点进行分析说明，着力培养学生的综合能力、丰富其音乐知识结构，为成为一名优秀钢琴合作者打下良好的基础。