本书精选了儿童戏剧表演学习中的一些经典作品,题材涉及广泛,具体包括语言基础训练、儿童诗歌、古诗词、寓言故事、戏剧游戏、戏剧小品与儿童短剧,汇编作品适合4-5岁幼儿初学者。

本书是一部研究戏剧表演的作品。作者通过对国粹京剧及地方戏中的梦戏(即与梦相关的戏，在古代戏曲文本中，梦描写有着较为固定的入梦，出梦模式，有着较为独特的时空处理方式，甚至被运用在情节结构的不同位置来表达其特殊的作用与意义。这些梦描写，遍布于婚恋，公案，度脱等各种题材的戏曲作品中，形式多样)进行研究解读，将梦境、梦戏、梦学

本书结合京剧小生表演和教学实践，对历代京剧小生名家、京剧小生教学剧目进行全面概述，并精选以京剧叶派小生艺术风格为范例的传统戏、流派戏《吕布与貂蝉·小宴》《罗成叫关》《飞虎山》等，进行小生剧目表演的全面分析和深入讲解，对剧目涉及的行当由来、特点进行解读，基于人物剖析，从头到尾细讲整出戏的艺术特色和表演要领，又挖掘蕴于经典

民族歌剧《沂蒙山》由栾凯作曲，王晓岭、李文绪编剧，以抗日战争时期革命老区沂蒙山为创作背景，以大青山突围、渊子崖保卫战为创作素材，讲述了沂蒙山抗日根据地军民同甘共苦、生死相依的动人故事，展示了军民水乳交融、生死与共铸就的沂蒙精神。该歌剧分为6幕，共有40个唱段，演唱形式丰富，涵盖了男女声独唱、对唱、二重唱、四重唱、混声合

百戏历经先秦、两汉、魏晋南北朝数千年变迁，及至唐时，由分化走向繁荣，演出内容不断增修扩充，举凡俳优、俗乐乐舞、杂技幻术皆被划归其范畴之内，在唐代的文艺娱乐活动中占据绝对主导地位，对唐人的影响跨越阶层，是中国演剧史上不可或缺的重要环节。然而，唐代百戏作为一种“俗”的文艺样式而存在，相关资料并未被系统地辑录梳理，而是散落于

粤讴在民俗、文学、历史、语言等方面具有重要的研究和现实价值。2019年，粤讴被列为广州市非物质文化遗产。近年来，学界对粤讴的整理研究日益增多，但早年的进步报刊所载粤讴尚未得到系统整理。冼玉清等学者对新粤讴进行了初步研究，但整体上仍显不足。本书旨在填补这一空白，收录了东南亚(以新加坡、马来西亚为主)早期华文报刊中的粤讴作

本书作者从自己作为一名百老汇舞者和编舞的视角出发，编写了40年舞者生涯和音乐剧工作中所获得知识的汇编。音乐剧与舞蹈的发展是相依相伴、互相成就的，音乐剧因舞蹈的融入而更加丰富，舞蹈借助音乐剧而发展，无论是欣赏观众的层次还是在艺术界的影响力都大幅度提升，纵观音乐剧的发展历程，舞蹈在音乐剧的发展中占有重要比重，无论是功能层面

戏剧艺术是一个民族、国家精神生活和文明形态最生动、最直接的呈现形式。它的源头可以追溯到人类远古时期融生产、宗教、艺术等活动，发展至今拥有悠久的历史。本书共分为六个章节。第一章主要从祭祀与优伶，戏弄与杂剧、院本，变文与诸宫调等方面对中国戏剧的起源进行了探究；第二章主要对宋戏文与元杂剧展开了深入阐述，如南戏的形成与发展、宋

本书《晚清文人戏曲创作变革与史实研究》是对晚清时期(1821—1911)文人创作的曲牌体传奇杂剧和文人板腔体新剧的总体研究。戏曲创作变革方面，突出系统性和前沿性，考察晚清文人戏曲的曲家特征、创作内容、创作观念、创作方式、创作心态、文体特色等方面的特点与变革，进一步丰富晚清时期传奇杂剧和文人板腔体新剧变革的整体研究，并提

当前学界对傩的研究，有相当比重习惯于从宫廷大傩开始，言必《周礼》等，引用集中于春秋、两汉时期，再勾连至研究者所在地域散轶或绵延至今的傩文化现象。这种“首尾呼应”似乎已成为一种约定俗成的“研究范式”。我们自觉、不自觉地跳过了其中漫长的历史演进、朝代更替。千百年来傩的发展、演变到底经历什么，才变成我们今日所见之样貌？少有人