本书内容由名词解释、简答题、论述题三类题型组成。通过简述题的大框架，将三种题型巧妙融合在一起，让学习者在一系列训练下，达到了解考点、熟悉重点、分清得分点，获得理想分数的目的。本书不仅适合学习者作为备考中国音乐史的参考练习，还适合教师与培训机构做教材的补充，同时还可作其他音乐类招考的补充资料。书中附赠模拟题与样例音频以供

本书以乡村振兴战略与非物质文化遗产保护政策为背景，探讨了雷州民歌在当下政策背景下的传承与创新，以及雷州民歌在文化振兴中的独特价值；通过梳理雷州民歌的起源、发展、类型特色及当代应用，展现了其文化底蕴和社会作用。在民歌戏剧化创编的国内外先例基础上，提出了雷州民歌戏剧化创编的方法，包括主题选择、剧本结构与情节设计、音乐创编及

本书用200篇兼具专业性与可读性的乐评文章，以崔健、王菲、那英、陈奕迅、周杰伦、孙燕姿、李健等百余位歌手与乐队的经典音乐专辑为轴，梳理出了一份华语流行音乐的变迁小史。40位撰稿人包括班宇、韩松落、蒋在、陈晓娟、爱地人、王莫之、顾悦、内陆飞鱼等作家、媒体人、音乐创作人、乐评人、音乐编辑等。书稿从200张专辑入手，通过梳理

本书根据不同风格选取了近年来的部分古筝代表作品，包括《行者》《大漠行》《秋望》《临安遗恨》《西楚霸王》《云裳诉》《夜深沉》《秦土情》《望秦川》《西部主题畅想曲》《晓雾》《枫桥夜泊》《晨兴》《定风波》《海之波澜》《苍歌引》共十六首。书稿中收录的曲目多为重奏曲或协奏曲，每首曲目均附有指法和演奏提示，循序渐进地引导读者学习古

本书全面介绍作曲艺术的理论与实践，从基础知识到现代技术，涵盖音乐结构、和声、节奏及调性等内容，并深入分析音乐心理特征，探讨心理学理论对创造性思维的影响。书中不仅系统讲解传统作曲方法，还着重研究电子音乐技术与传统技法的融合，为学者、学生及音乐爱好者提供丰富的资源。

本书从艺术歌曲的起源、体裁特征、演唱风格、审美特征等基本概念入手，逐步展开对欧洲及中国艺术歌曲历史、艺术特性和审美内涵的阐述。书中也详细讨论了中国艺术歌曲的传承与创新，探索了歌曲创作中的本土化特征与民族音乐元素的融合。最后对一些具有代表性的艺术歌曲作品进行了赏析。

本书共七章，内容包括：美声唱法概述、美声演唱的基本技巧与训练、美声演唱的教学基础指导、美声演唱的技术难点教学、美声演唱的艺术处理技巧等。

本书在核心内容的探索中，首先分析了文化传承视域下民族器乐教学的研究背景与价值，总结出其在社会变迁时代的特殊意义。其次详细阐述了文化传承与民族器乐教学的理论依据，综合人类学、社会学与教育学等视角，体现出文化与音乐的共生关系。再次介绍了民族器乐教学的意义、原则及其教学方法等内容，为之后优化创新提供依据。最后通过对创新与优化

本书围绕美育视域下高校声乐教学创新展开全面论述，从美育视域下高校声乐教学创新的研究背景、美育视域下高校声乐教学创新的理论基础、美育视域下高校声乐教学的方法内容、美育视域下高校声乐教学的理念创新、美育视域下高校声乐教学的模式创新、美育视域下高校声乐教学的案例分析、美育视域下高校声乐教学的未来发展策略等方面进行研究。全书以

本书精选了300多首经典乐曲，涵盖了世界著名乐曲、各国民歌，尤其包含大量中国民歌，内容丰富多样，适合不同学习阶段的学生使用。书中的曲目按难度由浅入深排列，逐步引导学习者从简单的音符与节奏开始，过渡到复杂的旋律与音乐表现，曲目有《小星星》《雪绒花》《小兔子乖乖》《卖报歌》等。通过系统化的训练，学习者不仅能够提高视唱能力，