本书是范继森钢琴教育理念在基本功训练方面的谱例实证,是手指练习结合传统五声调式的写作范式,是中国钢琴教育家写中国风格手指练习的一次尝试,它在本质上延续并发展了西方钢琴教育大师的教学精髓。希望本书能引起更多的钢琴教育家、钢琴学者、钢琴教师和学生们能引起对范继森钢琴教学方法的重视和研究,并以此为开端,能够扩展到对其他老一辈

本书选录40首《诗经》作品进行曲谱创作,系统性呈现诗歌原生文化语境与内在的音乐性,具有深刻的人文内涵;并将当代演绎形式与传统文化巧妙结合,使经典焕发出新的艺术感染力,展现具有中国韵味的语感、情感、乐感和美感。为丰富民族声乐表演与教学体系提供了独特的示范样本,具备极高的艺术水准、文化积淀和美学价值。

本书精选作者自创作以来所著百首声乐作品,分唱起心中的歌、感恩有你、在祖国怀抱里三个篇章,每一篇章都有主题标注及内容简介说明。百首不同题材和体裁的歌曲,从不同的角度,不同的视野,以红色为主色调,宣扬正能量,是一部突出新时代红色儿童精神、歌颂伟大的祖国、伟大的党、伟大的人民及伟大的新时代的歌曲专著。

本书为学术专著。本书主要研究湘西侗族情歌文化,本书由侗族与侗歌介绍、湘西侗族情歌概述、侗族情歌中的玩山歌与坐夜歌背后的习俗和文化、侗族情歌的赏析、湘西侗族情歌的当代传承等部分组成。全书以湘西侗族情歌为研究对象,从对侗民族的介绍入手,分析侗歌产生的民族背景与侗歌反映的民族独特文化,在此基础上,对侗族情歌做了专门性研究,并

本书是乐评家刘雪枫的一部西方经典音乐随笔集,是作者近三十年来在音乐评论及唱片鉴赏领域笔耕的阶段性的代表成果结集。内容可大致分为两部分,第一部分重点梳理、考察、评鉴西方音乐史上巴洛克时代群星璀璨的壮观图景,抒写巴赫、亨德尔、维瓦尔第、普赛尔、拉摩、斯卡拉蒂等巴洛克时代的音乐巨匠及其作品;第二部分从历史的视角和开放的治学态

本书为邬娜创作的室内乐曲,以江浙沪的民间小调与戏曲元素为基础,用巴松这一充满朝气与柔情并存的木管乐器来以音乐语言描述绿水青山,江南秀色,讴歌当下有憧憬,有奋进的新时代和新气象。分为三个乐章,分别取材于杭州滩簧、沪上民间摇篮曲、苏州评弹。

本曲集由钢琴家汤蓓华编,包含19首由中国作曲家创作的优秀钢琴作品,如贺绿汀的《牧童短笛》《摇篮曲》,王建中的《云南民歌五首》《绣金匾》《山丹丹开花红艳艳》《百鸟朝凤》,任光作曲、王建中改编的《彩云追月》,陈培勋的《平湖秋月》《旱天雷》,黎英海的《春江花月夜》,桑桐的《内蒙古民歌主题小曲七首》,储望华的《解放区的天》《筝

本书包含两部分内容:第一部分是问题和解答。71个问题依次回答了从“合唱团组队、日常训练”到“汇报演出”等初步组队遇到的各种常见问题,便于组织合唱团的教师学习、查阅。第二部分是声音练习曲和少儿歌曲。它们都带有说明和教学指导,少儿歌曲还配有与曲谱对应的伴奏音乐,更便于合唱团的教师排练、演出使用。

本书立足声乐表演中的钢琴伴奏实践,首先介绍了声乐表演与钢琴艺术的基础知识,然后探讨了钢琴与钢琴伴奏,之后阐述了声乐钢琴伴奏的作品理解与创作、声乐钢琴伴奏的要求、声乐钢琴伴奏的技术应用与艺术处理、声乐作品钢琴伴奏的整体结构布局、不同类型声乐作品的钢琴伴奏分析,寻求提升钢琴伴奏艺术效果的有效路径,最后介绍了声乐钢琴伴奏的舞

本书从声乐教学基础理论入手,对现代声乐教学中教师与学生的关系、演唱生理机能运转、声乐教学模式多元化等展开了探讨分析;并对现代音乐教育观念及音乐教学的新思路也做了一定的研究。本书论述严谨,结构合理,条理清晰,内容丰富新颖,具有前瞻性,能够为声乐教学与音乐教育相关理论的深入研究提供借鉴。