本书是一套提升审美的色彩创意作品，共分9部分，内容包括：创作团队、材料介绍、色彩基础、色彩调性、色彩印象、色彩调和、马赛克艺术、玩法集锦等。

本书在吸收同类教材精华的前提下，结合艺术设计各专业的特点进行了针对性的课题训练，加强了对学生设计意识和动手能力的培养，大量引用了现代艺术设计的范例，并进行了思索和剖析，作品的形态和构成样式也发生了明显的变化。本书主要定位于艺术设计类专业，也适合其他艺术专业的基础教学要求。借鉴了国内外同类著作和教材的有关论述，致力于加强

《任伯年研究大系》丛书通过对其生平交游、与海派渊源、绘画艺术研究、诗词篆刻题跋、鉴定与收藏、绘画经典以及年谱等相关研究成果逐一系统梳理，深度挖掘，并予以分门别类，全方位地还原任伯年这位全才型画家鲜活的生平事迹与高妙的艺术造诣。此外，有别于通常的个案研究理论文集，该大系在体例上亦颇具创新，如开创性地收录了历来和当下绘画实

本书按照《中等职业学校艺术课程标准》编写而成，主要内容包括：美术概述、绘画艺术鉴赏、雕塑艺术鉴赏、外国雕塑作品欣赏、建筑与园林艺术鉴赏、中国书法艺术鉴赏、工艺美术鉴赏、现代艺术设计。本书语言通俗易懂，可作为中等职业学校学生艺术欣赏课教材使用，也可供相关爱好者阅读学习。本书不仅可以让学生了解美术的艺术特征、感知美术，从而

本书主要从平面设计基础出发，以项目建构平面设计基础，阐述如何在平面设计中，运用点、线、面的创意设计等综合构成因素以及平面设计的实用特点和创造力的设计。从平面设计的实例出发，从成品中反推设计方法，使读者从案例中了解构成基础，为今后的设计工作和学习服务。

本教材介绍了色彩的基本理论、色彩发展的历史、中西方色彩运用的比较、设计色彩的表现训练、设计色彩在现代艺术设计实践中的应用等内容。整体内容上以延续经典、面向未来为主导思想，既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容，同时也注重创新，纳入新的教学成果和试验性、探索性内容，并配有新颖的图片。同时还结合艺术设计专业的特点，特

本书为开放教育教材，涉及：艺术创作(主体、过程、流派、风格、思潮)，艺术作品(层次、意境)，艺术鉴赏(心理、过程、批评)，实用、造型、表情、综合、语言艺术的主要种类和审美特征。

本书主要从创意设计基础教学内容出发，结合创意设计思维的运用引导学生进行设计类的基础教学学习。教材首先以简练易懂的语言阐述了思维、创意设计思维等基本概念及创意设计思维的构成，之后以较大的篇幅来讲解创意设计思维的方法，并从艺术设计专业的实际授课情况出发，介绍了创意社会思维训练方式(思维导图、创意拍照、创意联结、字母游戏和图

《平面构成》以培养设计素质为重点，清晰简洁地阐释平面构成法则，侧重科学训练方法的传授。训练中吸纳具体形象到抽象形式里，并试将体归入平面基础训练，使点、线、面、体成为一个富有生机的、有机联系的教学体系。从训练形式美感入手，研究形式在情感表现上的特点，逐步导入设计主题、专业特点，培养准确表达设计思想的能力。作为指导实践的工

构成基础