在信息碎片化、表达趋同的当下,《第一堂课:在哈佛、芝大和北大教中国美术史》为读者提供了一份珍贵的礼物:一套系统、深刻且不乏方法论启示的思想工具,用以构建对中国艺术史的整体认知。 《第一堂课:在哈佛、芝大和北大教中国美术史》是国际知名艺术史家巫鸿于世界名校讲授中国美术史的第一堂课讲稿结集。其独特性首先在于结构精妙摒弃传统
这是以发表书画作品、艺术评论以及介绍天和艺术馆馆藏作品为主要内容的系列图书之一。上海天和艺术馆是一家民间的艺术收藏机构,收藏作品以现当代的名家书画作品为主,为了让这些作品更好地服务于广大艺术爱好者,上海天和艺术馆联合中国大众文化学会编选了这本《天和艺术》,也是旨在让艺术走近大众。本书仍有"当代画家""中国书家""天和论
让大师杰作点亮生活的每一天。这是一场为期54周的艺术沉浸之旅,将全球艺术殿堂中的不朽名作,浓缩于读者的案头。本书甄选跨越不同时代、地域与流派的标志性的杰作,每一页都是经过精心编排的世界级名画及艺术展览的高清现场。读者将欣赏到徐悲鸿的深沉思绪、凡·高的热烈笔触、莫奈的光影幻境,直至现当代艺术大师的先锋表达——宛如在书桌上
本书以高校美术教育的历史嬗变为切入点,探讨了中华优秀传统文化元素在高校美术教育中的应用。内容涵盖高校美术教育的历史、功能定位与现实挑战,传统文化元素的体系构成与审美价值,融合创新的教学路径,并展示了创造性转化的实践成果。
本书收录“平行时空--体验·包容·探索”的主题下来自艺术与科学创新相关领域的几十篇高质量论文,从多学科视角进行的综合性研究,探讨艺术与科技融合的新形态,从中我们不仅可以领略到作者们对平行时空推想的多维思辨和观测,也让艺术与科学的交汇之美进一步激发出人类发展的无限可能。
中国艺术研究院中国画院成立于2004年,原名为中国艺术研究院中国美术创作院,涵盖了中国画、油画、雕塑等艺术门类。之后,随着油画、雕塑等分院的成立,中国美术创作院成为单一的中国画创作机构,更名为中国艺术研究院中国画院。本书为中国艺术研究院中国画院主办的第三届黄宾虹学术提名展参展作品的作品集,由中国艺术研究院院长周庆富、国
阿尔丰斯·穆夏是捷克新艺术时期的画家、装饰艺术家,新艺术运动代表人物,他的创作涉及海报、插画、绘画、剧院舞美设计、珠宝设计、装饰艺术等诸多领域。本书是一本16开画册,聚焦于穆夏一生作品,包括戏剧海报、装饰组画、广告招贴画、油画等等,分为6大部分,精选审美趣味。全书配一篇长文,详解穆夏生平介绍、艺术成就及新
潮学集成
艺术史研究学者、画家、书法家、收藏家陈滞冬先生有着深厚的中国古典文学修养和丰富的艺术创作经验。他耗时多年创作的《中国艺术史》系列丛书立足于摆脱西方中心主义下的历史观,以中国人的视角重新阐释中国艺术的漫长发展历程,并分享最新学术成果及相关考古发现。 全书上迄中华先民时期,下至19世纪上半叶,涵盖绘画、书法、建筑、雕塑等艺