本书采用学科借鉴方法，以符号学原理分析阐释相对应的符号形式，以期构建出较为完整的、基础性的东北农民题材符号系统、形态符号系统、构图符号系统、色彩符号系统、技法符号系统，揭示出基于特殊的地理环境、历史文化、民俗民风、审美情趣，东北农民所具有的符号特征。

本书内容共分为：总论、结构设计素描表现、具象造型素描表现、意向素描表现、创意素描表现、学生作品欣赏。

本书试图以百名优秀国画家的创作作品、理论探索、思维模式、心路历程、成长之路以及品鉴与论证等方面的刻画，多元化多角度地表现新时代中国国画家的创作风貌，从而对新时代的中国画创作提供一种鉴证和思辨，为推动中国画创作的繁荣发展尽一份担当和责任。

本书为现存宋代最长的山水画卷。其绘画视野异常开阔、内容十分丰富，画家在绵延近12米长的画卷里展示了大约50多座山峰、20余座山峦和20余座山岗，以及数十面山坡、河滩及大片水域，以及其间散落着屋宇、亭台、塔坛、桥梁、船舶、芳草林木……漫漫长卷里依旧有生灵在律动，368个人物分别组成了各种各样的隐居生活和劳作的方式，星星点

本书从日本屏风画的题材(人物、山水、花鸟)、图式(“边角”构图、“折枝”构图)、语汇(水墨、金工艺)三大部分的七个方面来论述唐宋绘画对日本屏风画之影响。书中在利用各领域研究成果的基础上，试图通过传播学、图像学、比较艺术学、考古学等学科的综合研究方法，从多视角进行互补和相互印证，以横向交叉和多视角来研究绘画艺术。

本套书包括山水篇、人物篇、梅兰竹菊篇、翎毛花卉篇。

本书从传统版画的基础知识入手，对传统版画的艺术价值进行分析，探讨了传统版画的传播与教育推广，最后对传统版画在当代社会中的实践和当代社会中的应用与拓展进行了研究。

本书以“油画”为主题，包括写生与创作两个板块。写生板块主要包括静物、风景、人物等油画写生的技巧和方法，以及色彩、构图、透视等基本知识点；创作板块则更加注重油画创作的方法和技巧，包括主题构思、素材收集、画面构图、色彩搭配等内容。此外，还探讨了油画的历史、文化和艺术价值等方面的内容。

在当代中国画坛，刘云先生是一位坚守理想、沉潜耕耘的艺术名家。他的每一幅新作都能让人明显地感觉到他在原有基础上所做出的不断突破，十分明显地体现了他在艺术上不断进取的精神。一位艺术家的成长始终处于时代的脉络之中，在今天的中国画发展形势下，宽阔的文化视野和充足的创作条件给了我们新的文化环境，这一方面需要我们切入传统的理路进行

本书概述了中国画与中国写意画的基础知识，介绍了中国写意画的表现手法与技巧、中国写意画的创作流程、中国写意画的创作实践，并对中国写意画的思维与创新进行了探讨。