本书全面介绍了音乐理论方面的各种基础知识，共分十章，分别为：音、音程、记谱法、节拍与节奏、和弦、调式、调性转换、调式变音、移调和各种记号、装饰音及常用音乐术语等。其*特色之处便是非常注意乐理与乐器的结合，如第九章中在讲解移调知识的基础上还介绍了各种移调乐器，并在附录中图文并茂地列举了各种乐器的形制、音色及在乐队中所扮演

《爵士作曲》包括能有效示范爵士旋律、和声，以及节奏的CD，同时还包括为旋律、和声、节奏写作的各种习题。你可以通过这些练习，开始创作属于你自己的爵士音乐作品。

对声乐的全面了解、学习、训练是伯克利音乐学院声乐系每一个声乐学生的必修课。《美国伯克利音乐学院专业教材：当代流行歌手声乐技巧基础》由两部分组成，第1部分包括嗓音研究、气息控制、喉部解剖、歌唱声区与共鸣：第二部分包括歌唱技巧、嗓音健康、演出，以及提供给歌手学唱的《Yesterday》、《I’mBeginningtoSee

《全国普通高等学校音乐学本科专业教材：视唱练耳（2）》采用了“一个整体、两条主线、四个环节”的构成体系。“一个整体”是指把音乐的理论知识、技能训练、中西风格、织体类型、教学方法等多方面的内容，有条不紊地汇聚编织在一起，将一个完整学习阶段的教科书组成一个有序、有机、有效的整体。“两条主线”就是围绕构成音乐最基本要素的音高

《美国伯克利音乐学院专业教材·歌手秘笈：演出、试音与排练》主要根据歌手歌唱生涯中必将遇到的三个阶段——演出、试音、排练，提示歌手需要注意的问题和如何解决的具体方法。

本教材分为上编和下编。上编为合唱基础知识与合唱实践歌曲，下编为合唱指挥基础知识与合唱指挥实践歌曲。为了使用方便，根据部分高校合唱课教师的教学实践及建议，本教材的文本谱例、合唱实践歌曲和合唱指挥实践歌曲全部采用简谱。合唱实践歌曲包括中国作品、外国作品、童声合唱、男声合唱、女声合唱、混声合唱、无伴奏合唱、经典合唱、通俗合唱

在教材内容的安排上，为避免与其他相关课程内容有较大重复，本书删减了如《乐理》中出现的“构成旋律的各种要素”、《声乐教学法》中出现的“歌曲的常见体裁、歌曲的演唱形式、人声的分类”等重复知识部分。针对学生在主题素材的运用与选择方面把握不足，在记写歌谱、修改歌曲中容易出现的一些问题，教材相应增加了“创编歌曲”、“乐谱的书录格

基本乐理是普通高等院校音乐专业必修理论课程之一。本课程系统讲授了有关音乐理论与实践的*基本知识，目的在于帮助学生获得理解音乐表现的基本语言、逻辑和方法，为学生进一步学习其他音乐理论课程和发展音乐技能奠定基础。通俗地讲，基本乐理是构建任何音乐知识系统不可或缺的根本，是培育其他音乐关联知识的土壤，是开启音乐之门的钥匙。

《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业教材：声乐·理论基础》由长期从事高等师范院校音乐教学工作的专家编写，具有以下几个特点： 一、紧扣音乐学（教师教育）的办学方向和培养目标，强化音乐教师教育的专业化要求。这套教材是在21世纪国家基础教育课程改革全面推进的大背景下编写的。“为基础教育服务”是《方案》和《纲要》着力

本书是一部全面阐述指挥艺术的理论专著，是针对工作在第一线的年轻专业指挥或非职业乐团的乐队指挥而编写的一部专业性与普及性兼备的指挥理论著作。全书共分七章，主要介绍了指挥艺术中乐曲的排练及其准备，指挥艺术与音乐情绪的启发，指挥艺术风格等内容。