在人类的原始狩猎与祭祀等活动中,产生了最早的中国民歌,也揭开了五音汇集的音乐史页。经数千年的发展演进,中国音乐始终向世界敞开着宽阔的胸怀,始终激发出自由和真切的呐喊,吞吐吸纳,借鉴融会,构成七彩缤纷的中华乐章。
《诸子论音乐:中国音乐美学名著导读》立足于中国典籍中关于音乐审美言论的脉络疏通和线索贯穿,希望为音乐学习者、研究者提供一种“全貌全景”的资料背景,这种意图和努力是难能可贵的。出于谨慎,刘蓝先生将书取名为《诸子论音乐——中国音乐美学名著导读》,为的是方便依据“教程”目的而进行的材料取舍,避免了以“史”为观察对象的“挂一漏
本书内容分为上、下两编。上编中国古代音乐部分包括远古夏商、周秦、两汉三国、两晋南北朝、隋唐五代、宋元、明清七个历史时期;下编中国近代音乐部分包括中国近代音乐的发端、五四新文化运动影响下的新音乐建设、革命音乐运动和新音乐在不同政治区域的发展三章内容。每章均设有复习思考题。本书以文献、音乐文物图像、乐谱等方面的资料为据写成
本书内容包括:百越文化积淀与岭南越歌特色、百越文化中的音乐遗存、越汉杂处历程与岭南越歌分布、民族文化融合与岭南越歌风貌、岭南本土少数民族民歌等。
本书以音乐审美为主线,以古今中外优秀音乐作品为基础,介绍了音乐鉴赏理论、中国和西方各时期的音乐、中国汉民族和各少数民族的音乐、世界民族音乐等。全书在时代流变和文化脉络中介绍音乐,可以使学生充分体会音乐审美的时代性、民族性、地域性特征,提高音乐鉴赏能力,培养高尚的审美情趣。书后还附有与鉴赏曲目配套的音响、音像光盘,以方便
《音乐欣赏教程(上册):中国部分》原是北京舞蹈学院所开的一门课程,早在1989年时,根据课程需要首次设置此课,名为“中国音乐”,内容讲的是中国音乐史。作者在十多年的教学过程中,根据学生的音乐基础实际状况和专业学习的需要,一直在不断地调整,成为现在这些教学内容。《音乐欣赏教程(上册):中国部分》结合学生非音乐专业又从事艺
本书系高校本科音乐学专业系列教材之一,以1949年中华人民共和国的建立为起始,记述了1949-2000年的中国现代音乐文化发展历程。在各个历史阶段,主要介绍了音乐事业的发展、传统音乐的发展和改革、代表性的音乐体裁和形式、代表性的作曲家及其代表性创作。 本书史料丰富、结构清晰、图文并茂并配有代表性曲目的音响光盘,教学适用
本书没有采用谱例和图片,这是因为在接受中央音乐学院出版社的约稿时,和出版社有一个协议:有关的音响、音像、曲谱、图片,将要另外编辑电子课件,以便于大家在教学中使用。在编写《中国音乐通史教程》的过程中,尽量想体现“重写音乐史”的设想,对过去中国音乐史忽略的一些人和事,都尽量地做到以历史辩证法的观点去重新审视,并作出我们的判