“艺术与设计学科博士文丛”为山东省高水平学科“高峰”学科建设项目，书稿内容涉及设计学、美术学和艺术学理论三大主要学科。书稿主题思想端正、立足学术前沿、探究艺术学专门课题，具有一定的学术创新意义和出版价值。“艺术与设计学科博士文丛”作为山东工艺美术学院学科建设工程的重要内容，是艺术设计院校加强学科建设、增进学术积累、提升

本书收录了《阿维格多·阿利卡访谈》《视觉的追问——浅析阿利卡的艺术》《走进阿利卡——记读其画有感》《绘画中品质标准的失败》等文章。

本书收录了《人的主题——雷蒙·马松访谈》《走近马松》《巴黎随笔之一——马松的工作室》《“街上的人”——浅析雷蒙·马松的雕塑作品》等文章。

本书由四个部分构成。第一部分是分析培根与世界美术史上肖像制作传统的关系，按照历史时期的顺序研究其所受的几个主要方面的影响以及活化吸收的方式。第二部分是分析培根对复制图像和影像的借用。第三部分是对培根的绘画方法和画面中的形式因素进行分析。第四部分是关于培根肖像画创作中时间性的研究。综合而言，培根在肖像画中是通过运动的表现

本书分西方绘画中的视觉概观、视觉之思两篇，内容包括：古埃及与古希腊绘画中的视觉呈现；古罗马与中世纪绘画中的视觉呈现；文艺复兴时期透视法则下的视觉；经验性直观；摄影式观看；现象学式的看。

本书包括：画道要诀、画坛鸡勒、西洋画谈、绘之事、画道金刚杵、竹洞画论、山中人饶舌、画道传授口诀、自画题语、容斋画意、晓斋画谈等内容。

本书对格哈德·里希特长达近六十年的绘画实践进行检视，重新评估里希特的核心作品，以揭示其为绘画媒介带来的巨大重铸效应。作为外来者的里希特在西德重启艺术生涯之后，他首先依附的“资本主义现实主义”标签只是对新视觉文化的适应行为。绘画与摄影的对话，形成了贯穿里希特众多作品的标志性策略。在基于照片的绘画中，里希特的核心关切从未改

本书一本介绍世界名画的艺术类童书，书中以M博士和8岁女孩小雅为主角，以7个故事为线索，呈现了7场精彩的艺术展览，对一幅幅世界名画、一个个艺术家进行了解读。有别于过去多数以艺术流派或时间为线索的艺术类书籍，本书通过孩子的故事，来梳理古今中外500年间的美术作品，将100件名作按照“最好的妈妈”“友情与竞争”“生命的故事”

本书是专业美术院校基本技法理论课程的教材。全书共十二章，兼具绘画专业的基础性和应用性特征，详细介绍了绘画透视学基本理论、艺用人体解剖学中人体比例与人体动态等内容。从艺术创作的实际出发，有针对性地讲解了线性透视、色彩透视和隐没透视理论，并结合绘画艺术的现代观念及表现手法，分析大师作品，内容丰富，图文并茂。全书结构严谨、文

一把画笔、一间黄房子、一片麦田、一封封来不及寄出的信这是一个关于热爱、孤独、疼痛与信仰的名字：文森特·梵高。他穷困潦倒、病痛缠身，却留下了《星夜》《向日葵》《麦田群鸦》这些穿越时空的艺术奇迹；他用色彩抵抗黑暗，用笔触对抗世界，用生命点燃每一幅画的温度。《梵高：星空下的向日葵》从荷兰童年到法国黄房子，从兄弟