本书是钢琴学习第三阶段的第一本，主要是改编和原创的琴谱，分为基本曲目、选弹曲目、四手连弹等几个部分，介绍了钢琴的基本乐理知识。

本书是钢琴学习的第二阶段，该阶段只有一本书，主要是改编和原创的琴谱，分为基本曲目、选弹曲目、四手连弹等几个部分，在第一册的基础上，进一步介绍了钢琴的基础知识。

《钢琴基础》主要以钢琴的演奏技术来划分。主要讲述钢琴基础知识、音乐理论基础知识及钢琴弹奏基本技巧。它包括非连音演奏法、连音演奏法、跳音演奏法、三种演奏法的综合运用、常见较复杂的节奏、特殊指法、装饰音及踏板八个单元，每个单元除乐曲部分外，还包括相应的手指练习和练习曲两个部分。本教材是高等职业教育学前教育、小学教育（音乐方

莫利-佩吉先生（Morley–Pegge）在本书中讨论了圆号这种乐器，从最早期开始的猎号到螺旋形号角，过度到自然号，并比较了从那时起发展起来的法国和德国各自的传统特点，较细致地介绍了阀门乐器valvehorn在德国（1818年）和全调性乐器omnitonichorn在法国（约1815-1818年），以及他们的功能和各种

本书分为弦索乐、曲艺音乐、戏曲音乐三大部分，是作者四十余年来扎根基层整理创作的音乐作品。这些作品大都参加了全国和省级文艺会演、调演并获得奖项。如作者作曲的戏曲作品山东梆子《山东汉子》，曾获得第七届中国艺术节文化部颁发的“文华音乐创作奖”和第八届山东文化艺术节“作曲一等奖”；作曲的曲艺作品山东琴书《大林还家》，获全国优秀

本书收录了三百多首黎族民歌，所载歌曲形式多样、题材丰富，有童谣、生活歌、劳动歌和爱情歌等，演唱方言包括黎族润方言、黎族哈方言、黎族杞方言，是黎族苗族人民生活、爱情和宗教信仰等各方面的生动写照。黎族民歌流传至今全靠口耳相传，随着时间流逝、时代变迁，部分黎族民歌递相传授的力度逐渐减弱，精华持续流失，发掘、保护、弘扬黎族民歌

本书深度探讨了当代高校音乐教育的挑战与机遇，着眼于教学创新的实践与发展，审视了传统音乐教育模式，随后聚焦于当前社会、科技和文化变革对音乐教育的影响。本书系统性地探讨了现代高校音乐教育的理念与体系，关注培养学生全面素养的策略，通过案例分析和实证研究，揭示了创新教学方法对学生创造性思维和表达能力的积极影响。此外，本书关注数

本书主要包括初探乐理、歌声飞扬、乐器灵动、歌舞旋律、融音律于建筑四大模块。内容包含音乐基础、视唱基础和作品鉴赏，作品鉴赏部分包括中西方民歌、中外流行音乐、中外合唱作品、戏曲作品、器乐作品、歌剧、舞剧、音乐剧作品和流动的建筑、凝固的音乐。根据建筑类高职职业技能专业培养目标，将美育与建筑专业相融合，注重知识的科学性、系统性

本书是作者针对职业院校学前教育专业而编写的，共分两个板块，即乐理、视唱练耳。其中乐理部分介绍了乐音体系、记谱法、音乐中的常用记号、节奏与节拍、音程、和弦、调与调号、调式等基础知识，每一单元后面都附有思考与练习题，以便提高学生的认知能力；视唱练耳部分选编的歌曲以少儿歌曲为主，以便突出学前教育专业的特点，提高学生在幼儿教育

这本竹笛作品集是武汉音乐学院中国器乐系教师为武汉音乐学院建校70周年献礼的作品。包括12首竹笛乐曲，皆为原创作品。其中独奏曲9首，协奏曲1首、重奏曲2首。以风格而论，传统风格作品9首，现代风格作品3首。创作者涵盖了武汉音乐学院老、中、青三代竹笛演奏家、作曲家。包括新中国成立后第一代作曲家钟信明先生，第九届金钟奖金奖获得