谢林的《艺术哲学》（1802/1803）在人类历史上第一次明确提出“艺术哲学”的概念，第一次对这个领域进行了系统而深入地阐述。不同于康德以来的偏重于主观审美意识的“美学”，“艺术哲学”关注的是艺术的本质及其在艺术作品中呈现出来的哲学意义。 “艺术哲学”也不同于迄今已来的各种经验意义上的或哲学意义上的“艺术理论”，它不是

本教材的内容共分为四个训练项目，项目一介绍美术欣赏的基本概念和范畴，以及美术欣赏的目的意义和方法，提高学生对中外美术的认识；项目二介绍中国经典美术作品,内容涵盖了绘画、建筑、工艺美术以及民间艺术；项目三介绍的是外国经典美术作品，内容包括绘画、雕塑以及工艺美术作品；项目四介绍中国当代的美术作品和外国当代的美术作品。本教材

在艺术思考和写作的职业生涯中，评论家马丁.盖福德走遍了世界各地，既去看艺术作品，也去见艺术家。盖福德最初为英国广播公司(BBC)广播写了一些文章，本书在这些文章的基础上写就，深入探讨了文化旅游的概念，并分享了他在旅行的过程对艺术的观点与理解。书中谈及罗马尼亚的无尽之柱、法国的史前洞穴艺术、日本直岛的博物馆岛、冰岛的罗尼

该书是国内首部从“艺术-美学-文化”的角度系统论述MV的学术专著。以大量国内外经典MV作品为案例，由梳理MV的前世今生出发，其间相较于已有研究增加了数字媒体时代中MV新的拓展，进而探讨MV的本体属性，再以视听艺术的蒙太奇本质划分其类型，并逐一分析其下包含的诸多子类型及其艺术特征，总结各自在主题意义、创意模式、音画关系、

世界前卫艺术家草间弥生的亲笔自传。撼动人心的自我剖白，天才艺术家的救赎之路。出生于传统日本旧式家庭，10岁开始创作，28岁前往美国独自闯荡，先在纽约立足，然后蜚声国际。本书坦诚叙述了她的成长经历、艺术理念、罗曼史、精神疾病史，豪不避讳地袒露自己的爱恨、偏见、执念、私欲，展现了其充满传奇、强烈而鲜明的一生。

虽然比较文学是一个公认的研究领域，但许多人对比较艺术的概念仍然陌生。在这本书中，作者提出了比较艺术的基本问题：艺术是“多”还是“一”？即有许多不同的艺术，还是只有一种艺术，只是它们的形式不同？作者考查了各种艺术媒介，特别是文学、音乐和绘画，以发现每种媒介的哪些是独特的，哪些可以相互翻译，也探讨了不同的媒体如何相互作用。

书收录美学论文8篇，大多写作于20世纪80年代，集中讨论学人*关注的人道主义、异化及人的本质问题，作者依照马克思哲学的基本原理，廓清人们头脑中的一些旧有的教条主义观念，为改革之初的理论探索及艺术实践辟一新境。马克思指出，历史是人类活动的结果，而非本体论意义上的存在物，正如没有一个派生出人和万事万物的精神本源或逻各斯；我

本书结合当下设计教育的实际情况与需要，依据艺术设计教育的内在规律，以新思维、新观念为出发点，从色彩的理论入手，系统地保留了部分传统教学内容，同时增加了部分新理论与新案例。本书适合本、专科院校和成人教育的艺术设计、工业设计、服装设计、工艺美术、数字媒体、动画设计、环境艺术等专业师生使用。

本书为作者从事美术、设计、历史和理论教学研究工作中，所撰写的一系列学术论文。然后经过系统化整理与总结，学习与再创造，所成的一部约20万字的学术专著，以传播作者的所思所想，与广大读者交流学习，以期对他人的科研工作起到借鉴作用。该书内容分为两大板块，一是研究传统，着眼于分析历史上的艺术现象、流派和艺术家个案；一是关注当代，

为我国的社会主义建设培养具有艺术素质的高水平人才是高等院校的责任。美术鉴赏是审美教育的重中之重,是提高大学生艺术修养的必修课程。本书从7个方面对于大学生美术教育展开了论述:如何进行美术鉴赏;艺术(美术)产生的背景及其分类与创作;对中外主要美术流派、画风及其不同阶段的风格进行了纵向评鉴;对中外美术名家及其经典作品进行了横