该书以王叔晖为个案,选取了其30余件作品,包含书画、印章等,结合当时的社会背景和画家生平进行解读,深入挖掘其艺术特色和成就,既观照其艺术主张,也研究其艺术人生,在近现代中国美术的整体历史中阐述其艺术成就和影响。
《牛克诚/中国艺术研究院艺术家系列》为中国著名画家牛克诚的作品集。收录了牛克诚个人简介、从艺自述、艺术思考等艺术理论性文章,并收入牛克诚代表作品50余幅。反映了牛克诚近年的艺术创作动态以及成就。《牛克诚/中国艺术研究院艺术家系列》是当代绘画爱好者、研究者研习当代中国一流绘画作品的必备参考画册。
《基督宗教视觉艺术传播》聚焦基督宗教视觉艺术的意义传播媒介姿态,回溯西方宗教艺术的黄金时代,主要是中世纪和文艺复兴时期的宗教绘画、雕塑和建筑等,分析其运用视觉语言的深层机制以及转译时代精神的表现方式,从媒介传播活动的视角考察了视觉艺术参与塑造基督宗教(主要是天主教和东正教)文化的方式,进一步深入探讨了视觉文化研究视域中
《心灵的风景:泰特不列颠美术馆珍品展1700-1980》为中国美术馆与英国泰特不列颠美术馆合作举办的“泰特不列颠美术馆珍品展(1700—1998)”的展品集,分几个版块展示:“凝望与梦想”“古典主义与浪漫主义”“自然主义与印象主义”“现代早期风景艺术”“现代晚期风景艺术”。除了七十多幅数百年来的风景画珍品,还有水准非常
《中国艺术研究院研究生院2018届美术学、设计学研究生毕业作品集》包括了中国画、油画、雕塑、书法与篆刻、陶艺设计、视觉传达等多个专业方向,这些作品题材丰富、手法多样、形式斑斓、个性鲜明,集中展现了学子们在中国艺术研究院这所艺术学府求学问道、磨砺深造的骄人之获。
《绘本这样更好玩/儿童绘本美术课程与指导》由绘本的起源及绘本构成元素赏析开始,到绘本硬体DIY方法介绍,通过十个绘本主题活动案例,鲜活呈现绘本创作课程的结构及实施方式,再以教学案例阐述、家长陪伴方式,及学员绘本生活感受完整呈现课程学习的意义。
对于中国学者甚至是西方学者而言,早的西方美术史文献具有浓重的神秘色彩,因为记录公元前5世纪至公元前3世纪的古希腊文献已全部遗失。和古希腊雕塑一样,后人只能够通过罗马人的转述了解古希腊美术史。现存完整、时间早的西方美术史文献当数老普林尼的《博物志》和鲍桑尼亚斯的《希腊周游记》,有意思的是,它们都不是专门的艺术文献。据笔者
《何家英/中国艺术研究院艺术家系列》是中国著名画家何家英的作品集。收录了何家英个人简介、从艺自述、艺术思考等艺术理论性文章,并收入何家英代表作品数十幅。《何家英/中国艺术研究院艺术家系列》反映了何家英近年的艺术创作动态以及成就,是当代绘画爱好者、研究者研习当代中国一流绘画作品的必备参考画册。
《60×60》是根据具体的展览空间来确定最终展示形态的作品;《一杯》是在严格限定下呈现微小变化的圆形痕迹;《覆盖》不只是通过层层覆盖不断聚集能量的过程,而是通过涂满画面的行为,消解了对绘画结果的追求,使“过程体验”成为核心;《1划.+40m》是一件只为中国美术馆圆厅而创作的空间作品;而《彳亍》是关于素描用笔的快慢与展示
《洛伦佐与乔瓦娜:文艺复兴时期永恒的艺术与短暂的生命》是一部艺术社会史的典范之作,讲述了15世纪佛罗伦萨丰富多彩又动荡不安的世界里一对年轻夫妇洛伦佐和乔瓦娜的故事。他们的一生浓缩了理想主义、美、戏剧性和政治上的动荡。 二人家族档案中未曾公开的文件(传记、账本、公证事件、财产清单记录、私人书信)使我们得以窥见他们的日常生