本书介绍了舞台美术设计的概念、舞台设计的三个能、舞台设计方案、军营文艺演出舞台设计案例等知识内容。通过军旅戏剧影视美术设计的创作理论和创作范例的阐释,以提高军旅戏剧影视美术设计专业学员相关理论水平、分析和创作作品能力、艺术鉴赏能力和实践体现能力,全面提高学员的综合创作水平。

本书是一本研究中国歌剧发展艺术的专著。本书不仅对中国歌剧的历史脉络进行梳理，从其起源、发展、成熟到创新，全面展现中国歌剧的辉煌历程，同时也深入剖析中国歌剧的艺术特色，包括其音乐、剧本、表演、舞美等各个方面的特点，以揭示其独特的艺术魅力。此外，本书还关注中国歌剧的文化内涵。作为一种深深植根于中国传统文化的艺术形式，中国歌

本书稿试图从民俗学、人类学及非物质文化遗产层面阐述格萨尔史诗从生成到转向藏戏演述模式的过程，展示其演述类型及其文本形态、审美形态的多样性，分析从民间信仰到口头传统、从说唱到戏剧表演等方面发生转变的原因及动力，研究在遗产化语境中，格萨尔马背藏戏的审美形态、演述形态及其所具有的特殊社会功能，探讨在地方知识脉络中增强集体凝聚

本书以剧目全本记录的形式，向广大戏曲爱好者呈现《桃李梅》《江姐》《站醒台》《搬窑》《包公赔情》《燕青卖线》经典剧目。从生活和人物性格出发，通过曲谱、台词、对白的全方位展示，将吉剧的经典剧目立体呈现在读者面前。吉剧具有鲜明的地方特色，在继承二人转表演艺术的基础上，从生活和人物性格出发，博采其他剧种之长，形成自己的艺术风格

本书选题新颖、立意明确、观点清晰、结构合理、内容丰富，其展现了满族新城戏丰富的文化内涵，对满族新城戏的传承和保护、促进民族团结具有一定的推动作用。书中收录了《铁血女真》《洪皓》《哈达山下》《洒下一米阳光》等经典剧目，可供曲艺爱好者使用。

黄龙戏，是吉林省农安县地方传统戏剧，是国家级非物质文化遗产之一。《黄龙戏经典剧目集》收录了《魂系黄龙府》《兀术与鹰格》《兴国皇太后》《粘豆包》等经典剧目。本书选题新颖、立意明确、条理清晰、内容丰富，全面地整理了黄龙戏的曲谱、唱词等，从侧面展现了黄龙戏的源流历史、文学、音乐、表演、演出习俗等方面内容，为广大读者了解黄龙戏

本书稿以武陵山区傩戏掌坛表演为中心，运用文化人类学理论对掌坛表演艺术进行深描，形成傩戏表演象征的系统性阐释。全文在描述掌坛表演过程基础上，从戏剧艺术、象征符号、象征过程和象征结构四个维度对掌坛表演艺术文化进行深入研究。通过研究，本文得出：泛存于武陵山区民间的傩戏表演艺术，无论是作为现实生活视域下的象征性行为，或作为调和

本书涵盖五显傩戏专题研究、傩文化的理论探讨、中华民族共同体意识下的傩文化研究、傩戏学前辈学者学术思想研究、特定地域的傩文化研究、傩戏文本整理发掘与文献研究、傩文化助推乡村振兴、傩文化的传承问题、傩文化与文旅融合发展、民间祭祀习俗研究等诸多方面，内容丰富，视野广阔。综观本次研讨会的论文，无论是傩文化理论探讨，还是傩文化具

巴蜀傩艺蕴涵着人们丰富的情感和美好的愿望，是人们为了实用和装点自己的生活环境而创作的，通过各种美术形式抒发自己的真情和感受，具有原发性(原生态)的特点，巴蜀傩艺的形成经过世代相传、传承并修改无数次，凝聚着众多劳动人民的集体智慧，因而具有群体性的特点，巴蜀傩艺的乡土气息，表现出人民生活的朴素美、身心的健康美、精神的淳厚美

《中国话剧研究》（第十六辑）共收录论文23篇，约29万字，分为戏剧理论与思考、剧场与演出研究、戏剧与文化研究、文本与创作研究、超越与融合：戏剧新趋势国际学术研讨会会议学术综述等五部分，研究对象包括戏剧美育、地方小剧场发展现状、疫情对戏剧演出的冲击以及戏剧的跨文化传播，等等。本书作者既有国内戏剧研究的专家，也