本书稿系一部集儿童初学和舞台演出双重性质的钢琴曲谱集。书稿内容主要是由久石让的知名动漫音乐改编成的钢琴谱，作者将收录的每一首久石让音乐都改编成两种不同难度的版本，一种是初学版——即学习“小汤3”时期的版本；另一种是中等程度版本——即4级或5级程度版本，并且此版本的编配效果和演奏长度都适合舞台演出用。书稿中两种难度的改编

本书共五章，分别为古琴文化篇、古琴基础篇、古琴乐理篇、古琴入门琴曲篇、古琴进阶琴谱篇。其内容依据古琴在我国的发展的历史与当代沿革，对古琴的文化、形制、材料、样式、养护等方面做了有效梳理。通过对古琴历史文化资料的搜集与整理，应用文字、图片与乐谱的呈现方式，使学习者一目了然，赏心悦目。中前三章内容通过对古琴的音色、减字谱原

本书是音乐表演教学方向的书籍，主要研究高校音乐表演教学实践，本书从表演与音乐表演的基础介绍入手，针对音乐教学内容与方法以及音乐教学类型与设计、音乐表演艺术中的元素进行了分析研究；另外对音乐教学中表演心理与表演排练以及高校音乐教育与教学实践创新提出了一些建议。

本书分为6章，主要内容包括：追根寻底一探究竟——十番音乐的源流与特征、敲敲打打锣鼓喧天——清锣鼓、吹拉弹打余音绕梁——丝竹锣鼓、循序渐进齐心协力——合奏训练等。

本书总论研究了协奏曲体裁的渊源和戏剧性成分，贝多芬人生成长和风格嬗变，贝多芬钢琴协奏曲中的音乐特性等共五章；分论介绍了C大调第一钢琴协奏曲，c小调第三钢琴协奏曲，G大调第四钢琴协奏曲等五章，每章下面又分曲式分析、艺术特色、演奏技巧。

小提琴左手技巧进阶练习

本书首先分析了琵琶演奏的基础理论，然后分析了琵琶演奏中音乐作品的风格与表现力的体现元素；最后对琵琶艺术流派风格与传承发展进行了阐述研究。本书对琵琶通用技巧和琵琶音乐风格的阐述深入浅出，并将与之相关的基本理论、基本方法等按照清晰的逻辑关系阐述了出来，既分析了各乐曲的演奏技法，又阐述了该演奏技法与乐曲意境、文化内蕴之间的关

本书讲述了高校音乐教学概述、音乐文化、高校音乐教学的类型及领域等内容。

本书收录了亨利·贝尔蒂尼创作的24首独立钢琴短曲，包括《圆舞曲》《小坎佐纳》《小回旋曲》《咏叹调》等，作者在编注上倾注了大量心血，乐谱里所选的作品参照国外的各种版本进行编注指法、演奏提示等。

本书收录了海勒的作品16，系海勒于1840年首次发表的第一套中级程度练习曲曲集，首版按照24个大小调分布创作，1844年修订时增加了2首。书稿里的26首练习曲均有作曲家自己命名的明确标题，从标题来看，作曲家希望通过练习曲的方式将不同的音乐体裁整体贯穿起来。本套练习曲可以作为肖邦练习曲的预备练习之一，为钢琴学习者进阶练习