本书是国内第本由乐学院古典吉他专业教学团队集体编纂的古典吉他入书籍。通过本书，读者可以在学习古典吉他演奏、了解古典吉他乐器、欣赏古典吉他艺术等多个“得其入”，可以从开始就建起系统的、正确的古典吉他学习理念。该书条理清晰，结构完整，相比以往同类图书，在章节设置以及内容选择上更加贴合古典吉他入门者，具有一定的出版价值。

本书是我省非遗文化——绵竹九顶山歌的传承研究专著。山歌是劳动人民自由抒发情感的民歌种类，其最初来自大山峡谷和高山喊话，通过高来高去的回答以传递信息，后又通过对自然界音响的模仿学习，如山风的呼呼声，流水的哗哗声，鸟、兽、虫本的叫声，而逐渐产生出了音调之声。其常在户外歌唱，曲调多高亢、嘹亮；节奏多自由、悠长；歌词多为即兴创

该书为《农牧民文库》系列丛书之一。其对扎木念的历史和发展、民间音乐等方面做了简要介绍，具有一定的社会价值；其次通过图文并茂的方式，让读者易于了解扎木念的结构部件等具体内容。书稿还针对扎木念的置弦特点、拨弦及按弦方法等方面做了较为系统的介绍。该书共有七大章，分别为传统音乐、民族传统乐器扎木念、入学简谱基础知识、简谱视唱练

《绣赋》也称“苏绣印象”。作者对音色的写意性和旋律的造型性有所偏爱，这部作品中，作者通过对音色化、旋律化音乐语言的“编织”，意图捕捉记忆中姑苏绣品与园林中的光影——这些光影又在作者脑海中交织出多重的折射，由生此曲。该作品创作于2018年，之后多次上演，收获广泛好评。

中国校歌的历史是中国近现代教育历史的缩影，蕴含传统文化和体现时代精神的校歌在百年发展中的变化，折射出我国教育由传统走向近代而步入现代的光辉历程。2017年，由上海音乐学院、中国高等教育学会校史研究分会联合主办“留声岁月——上音与中国早期的大学校歌”研讨会，研究成果最终形成《留声岁月——上海音乐学院与中国早期的大学校歌》

本教材根据中职幼儿保育专业的人才培养方案，合理设计教学内容，教材编写内容适宜，编写目标清晰明确。教材重视钢琴与音乐课程的融合，弹唱的相互结合。旨在培养学生的视唱能力、视奏能力和儿歌弹唱能力。本教材结合学生特点和教学需要，删除了传统教材大量的枯燥的练习曲，教师创编了大量的短小的练习曲和幼儿歌曲和供学生练习，更加有针对性、

这是一本探讨传统民族音乐在互联网生态中如何发展新的传承模式的作品。本书从传统民族音乐文化传承的基本理论出发，对民族音乐文化的基本内涵、特征及价值功能进行了较为详尽地阐述，并系统归纳了当前民族音乐文化传承的主要模式。随后，紧贴时代发展潮流，深入研究互联网音乐的发展趋势、传播途径及产业发展模式，以寻求传统民族音乐传承发展与

本书是一部关于音乐教学的艺术与科学：从理论到实践的专著。音乐教学作为一门融合艺术与科学的学科，既需要教育者具备深厚的音乐理论知识，又要求其在实践中发挥创造性和艺术性。鉴于此，本书深入探究音乐教学的理论体系、音乐教学的艺术探究、音乐教学的科学设计、音乐教学实践的多元路径，将理论与实践相互融合，从而帮助音乐教育者更好地理解

作曲技术理论与音乐创作是音乐领域中的核心议题，关注的是如何将创作技法与作曲理论相结合，以提升音乐作品的质量和创新性。本书重点研究作曲技术理论知识以及各种乐器的理论知识与性能，旨在帮助读者了解各类乐器的记谱、音域范围、各音区音色特点及演奏方式，从而为多声部乐器、管弦乐队等作品的创作打下必要的基础。同时，本书还解析了多种音

本书以云南德昂族、彝族传统乐舞为研究对象，以推动云南德昂族、彝族舞蹈文化传承与发展的根本目标，从文化物质载体、文化形式、文化内涵等多个方面对云南省德昂族和彝族传统乐舞进行了研究。本书共十一章：第一章至第四章分别对云南德昂族和彝族的基本情况以及传统乐舞进行了介绍；第五章从“全民健身”和“一带一路”两个层面分析了云南德昂族