本书共计七章，聚焦对历代画论经典的解读，分别对先秦两汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋代、元代、明代和清代的画论要点进行展开论述。书稿每节设置“链接”部分，汇集现代史论名家名作中对本节画论要点的解说；每章设置“思考”部分，结合本章内容提出若干问题。

本书系统介绍了厚涂、水彩、彩铅、马克笔四种风格的数字手绘技巧，通过丰富的案例分析与步骤演示，帮助读者逐步掌握每种风格的独特魅力与绘制要点。无论你是手绘小白，还是希望在传统绘画基础上探索数字艺术的创作者，本书都能提供详尽的指导。

本教材是一本聚焦游戏、影视、动画领域的美术设计专业教材，系统讲解角色塑造、场景搭建的核心设计原理与实操技法。全书贴合行业主流制作标准，从美术基础、设计思维、风格定位、细节刻画到整体氛围把控，层层拆解角色人设、场景构图、色彩搭配、光影塑造等核心内容。

本书主要以篆、隶、楷、行、草为主线，从时代风格、历史传承、名家名作到具体的技法解析、学习方法等，为读者从欣赏、临习两个角度进行深入的讲解和分析，不仅帮助读者明确学习思路以及学会如何解读各类风格的书法作品，进而引导读者把握如何由临摹转变为创作的门径，同时使读者对书法形成基本的审美思维。

本书共分为8章，以图文并茂的形式，从场景概述、功能与作用、风格分类、构图、镜头与景别、色彩与光影、透视等方面展开阐述。书中收录大量优秀影视动画作品图片，并辅以详尽的案例分析，坚持理论结合实践、讲解结合操作，力求增强教材实用性，帮助学生更高效地掌握相关知识。

本书紧扣教育部书画等级考试及全国美术考级最新大纲要求，以1-9级分级体系为核心，将内容划分为1-3级基础、4-6级进阶、7-9高阶三大模块。全书系统涵盖五大书体的笔法、结构、章法训练，精选历代经典碑帖作为临摹范本，配套考纲解读、技法指导、历年试卷评析构建“理论-实践-应试”一体化学习体系。本书特色鲜明：一是分级精准，严

全书共6章，从基础认知到实战修改，搭建出完整高效的学习路径：第1章系统讲解漫画创作核心常识与日常提升方法；第2章详解漫画符号的本土化运用，结合实例教你用符号快速强化情绪张力与画面感染力；第3章分享作者独创的阅读节奏调节“加减法”，帮你精准把控故事节奏与读者情绪；第4章汇总线稿、上色、网点三大阶段的40个高频错误，并逐一

本书将AIGC技术与字体设计进行系统性整合，从知识架构上划分为三大板块：首先梳理文字演进历程、字体设计的基本方法及AIGC技术的基础原理；继而探讨传统设计流程与AI辅助范式之间的衔接方式；最后深入AIGC字体生成工具的实际操作，涵盖参数控制与应用场景的落地技巧。全书以递进式案例串联“理论—方法—实践”的完整路径，引导学

本书立足AI数智时代的发展特征，以手绘图形实际创作案例为载体，所选案例具有代表性与典型性。书中手绘图形的创意表达、数智融合、文化传承等相关理论知识点交叉渗透，从多维度探讨数智时代手绘图形设计的发展命题，对相关设计领域的核心问题进行深度梳理总结，是对AI数智时代背景下手绘图形设计与文化传承未来路径的探索与研究，兼具时代性

本书搭建一至十级阶梯式技法体系，配套范例与标准化评分细则。针对少儿、成人、艺考人群分层设计教学内容：少儿板块以直观范画简化入门学习，高阶板块深耕笔墨章法与主题创作思维。内容融入历代名家技法解析、传统非遗美术知识，做到技法训练与文化美育相融。