图案设计是艺术设计类专业学生的必修课程,是具有实用性和装饰性的艺术。本书以认识图案、制作图案、表现图案的渐进方式设计内容,介绍图案的概念、来源、演变、分类、作用和应用,重点讲述图案的历史演变和发展、形式美法则与构成形式,分析图案的色彩与表现技法,并对数字图案设计进行知识剖析和概括总结,通过理论与方法的详细论述来引导设计

本书是作者多年VI设计经验的总结。全书共分为5章，第1章介绍VI设计常用的软件及相关文件格式的转换；第2章介绍VI设计基础要素的规范和难点；第3章讲解十大类别的VI设计应用要素的处理方法和技巧；第4章介绍VI设计手册的制作；第5章展示作者设计的VI案例，供读者赏析或参考。 本书语言通俗易懂，结合实际案例对VI设计项目进

本书通过初识图形、感受创意、解读思维、表现技法和拓展应用五章来剖析图形设计的实质和方法。同时以开拓视野、提升信息量和趣味性为目标，第六章结合大量学生作品和教学要求，深刻解析图形设计的方法。随着科学技术的不断发展，图形的应用开始从静态向动态转变，加入动态图形设计的相关内容是本书的一大亮点。另外，本书将“课程思政”理念引入

(海派黄杨雕)、孙坚(古书画修复装裱)、沈龙刚(“桂林班”皮影戏)、陈华明(海派黄杨雕)、范生福(连环画)、罗希贤(连环画)、林曦明(海派剪纸)、徐顺林(“桂林班”皮影戏)、袁金娣(乔家栅点心制作技艺)、龚伯康上海说唱)，他们的平均年龄在80岁上。本书定位面向对传统文化与非物质文化遗产感兴趣的广大读者群体，在行文风格与

本书《文化与创意设计：公共区域中的中国风格主题性装饰绘画创作案例分析》，主要通过对风景、人物和民族题材的分类研究，以历史维度和空间维度的综合比较为线索，结合田野调查、文献分析、创作访谈和画面形式分析等方法，以李哲虎教授艺术创作的图像学个案研究为基点，对中国风格主题性装饰绘画在公共区域中的运用进行研究。这是针对主题性绘画

《手艺共同体——工艺美术大师进课堂》一书为该同名项目课程的合集，包括：粉彩课程、紫砂壶课程、皮影课程、玻璃课程、拉坯课程、漆艺课程、木雕课程七门课程的教学过程与成果。旨在积极响应国家提出的“大师进课堂”要求，采取“引进来，走出去”等多种方式，邀请民间工艺美术大师、传统手工艺人参与课堂教学，深化民间工艺美术大师在校园播撒

本书包括：黄小明；哀警卫；金家虹；徐永丽；万少君；郑兴国等作品集。

本书全面系统地介绍了图标设计的相关知识和技巧，包括初识图标设计、图标绘制方法、线性图标设计、线面图标设计、2.5D图标设计、图标项目设计、图标验证输出等。除第1章外，本书内容介绍均以知识点讲解加课堂案例为主线。每章的知识点讲解部分使学生能够系统地了解图标设计的各类规范，案例部分可以使学生快速掌握图标设计流程。主要章节的

本书紧紧围绕“现代展示设计研究与多媒体应用实践”这一主题展开论述，主要分为两部分内容，第一部分是对展示设计相关理论的研究，分别介绍了展示设计简史、展示的空间构成、展示设计的平面系统、展示设计的立体系统等内容；第二部分主要介绍展示设计在多媒体中的应用实践，重点对VR技术、3D技术等多媒体技术在展示设计中的应用问题展开探究

本书收录了优秀的广告作品与营销案例，涵盖影视广告、宣传片、纪录片、视频、平面广告、平面设计、包装设计、环境艺术、UI设计、广播及音频、户外、制作、整合营销等。