本书分别从十五个不同的观察面,解读了《清明上河图》的历史背景、流传变迁、文化和艺术价值等。不仅如此,作者研究得出,《清明上河图》不仅具有极高的艺术性,而且隐藏着很深的思想性,张择端在表现开封城繁华的背后,揭示了当时的一些社会弊病,他以这幅画为契机,委婉地劝谏宋徽宗,为读者全面了解《清明上河图》提供了许多全新的视角。
本书系统地介绍了木版画的定义、特点、分类、功能、起源与发展、艺术语言、制作材料与工具、制作流程和技法要领,以及作品的保存与展示。
本书以2002年《美术报》的《西窗杂谈》专栏为主体。郑宗修先生年轻时有机会接触周启人、沈薇青、余任天、谭建丞、吴藕汀等杭嘉湖一带书画界的老先生,接受了西泠雨露、湖山云烟的涵养,故谈书论画往往深入浅出,画史书论也是信手拈来,聆听他的讲述犹如细雨春风娓娓道来,不见时人风气,也不见学院论文那样一定要高屋建瓴,没有问题意识几乎
本书根据《中等职业学校动漫游戏专业教学标准》以及动漫游戏专业工作能力要求,结合当下设计岗位的实际情况与需要,通过项目教学系统完整地讲解数字插画制作与设计在实践中的应用。
本书共七编,分别为第一编《中国画理论原理论》、第二编《中国画理论六法形神论》、第三编《中国画理论气韵论》、第四编《中国画理论造化论》、第五编《中国画理论意趣古今雅俗文化论》、第六编《中国画理论杂论》、第七编《中国画理论两点论》。书中对中国画论中的理、心、性、意、思与想、灵与兴、形与神、气与韵、造化、自然、天、真、生意、
本书共九个项目,内容包括:装裱概要、书画装裱修复材料及设备工具、制糊、立轴装裱、册页装裱、手卷装裱、书画修复、书画保存、特殊修复案例等。
本书全面讲述了水彩画场景人物的基础知识,并研究水彩画面形式语言要素的个性化表达,揭示了场景与人物的创作路径与方法,最后是名师创作实践的案例解析。教材从学生的实际需要出发,注重绘画理论结合个性化绘画语言的创作实践,帮助学生掌握水彩画场景人物的创作方法。通过教材引导学生探寻新时代主题性水彩画场景人物创作。教材理论与实践的知
图书类型为古代诗词文学插图集,大小尺寸为42*28.5cm。本书主要收录了戴敦邦先生于1985年创作完成的41幅《长恨歌》组画。从宏观上来讲,这41幅组画以中国画写实写意相交融的手法,将现实与想象融为一体,将政治悲剧与爱情挽歌不着痕迹的交织在一起,完整地画出唐代由盛转衰、风云变幻的一段历史。从微观上来看,全图在建筑、服
本书为广大国画爱好者搭建一座通往艺术殿堂的桥梁,让更多人能够体会到国画艺术的无穷乐趣,书中通过列举18个举一反三核心国画绘画技法,配合48幅学习绘画范例及460步清晰的讲解步骤,帮助初学者更加深入地了解国画艺术,在实践中轻松掌握国画的笔墨语言和绘画技巧。本书通过每节的3个万能技法帮助学习者学通花鸟题材,通过简单到基础到
本书列举了蝈蝈、蛐蛐、蚱蜢、螳螂、蝴蝶、蜜蜂等常见常画的草虫题材,多从局部示范开始,再到整体作品展示,每一幅示范图都有技法说明和作画视频链接。