《新编音乐理论基础教程》特点：首先，扩大了传统乐理的知识体系。这是因应欧美音乐理论体系出现“集约化”，以及我国中小学音乐教材中开始重视“表演与创造领域”的总体趋势的现实要求。目前，我国大多数综合院校或师范院校的音乐相关专业学生，在作曲技术理论中的和声、曲式、复调与配器“四大块”等专业知识的学习方面，一直存在着缺师资、少

本书共六章，内容包括：流行音乐概论、流行音乐基本理论、流行音乐的传播媒介与效应、流行音乐的传播受众与审美、流行音乐发展与文化传播、流行音乐产业发展及其前景探微。

音乐创作技法与新思维

本书是中国音乐学院博士文库系列文库之一，是一本对中、蒙两国蒙古族乌珠穆沁部长调民歌进行专题性研究的著作。本书以中、蒙两国境内的乌珠穆沁部长调为研究对象，以跨界研究视角对其进行观照，以民族音乐学理论方法、口头程式理论、表演理论为理论指导，以包含8个聚集区的跨国界田野调查为基础，以汉文、传统蒙文和斯拉夫蒙文三种载体的材料为

四十多位古典音乐作曲家的心路探寻，近七十首古典音乐作品的诗意解读，让高雅音乐飘入寻常百姓家！作者以一个门外汉的身份谈音乐，也是以新闻眼看音乐，其将音乐史、音乐家、音乐作品融合起来，信马由缰地讲述人生的爱与恨、创作的苦与乐，又顺着音乐家的乐思，深入阐释了古典音乐作品的旋律美、音色美、曲式美、内涵美。本书的主要特点有三个方

本书包含两大模块：模块一为音乐鉴赏理论与实践，主要讲述了音乐鉴赏的基础知识，以及对声乐、器乐和综合艺术音乐的相关介绍与作品赏析，在讲述相关理论知识的同时，结合了对应的曲谱进行分析；模块二是音乐知识拓展，主要讲述了歌唱、合唱与指挥的相关知识，同时选编了大量的相关曲谱。

本书分为三个部分。第一部分主要讲述了音乐的基础理论，包括音及乐音的属性，高、低音谱号及音符的写法和用法，音程、和弦及调式、调性等方面的基础知识；第二部分是视唱练耳的相关内容，包括基本音阶与模唱、节拍节奏、简谱视唱、五线谱视唱练习等；第三部分为音乐赏析。

本书对音乐教育新理论与新方法进行了探究，解读了音乐艺术基础知识，介绍了音乐教育的内涵、本质、目标与作用，分析了中国音乐教育存在的问题，并提出了中国音乐教育科学化发展的策略，指出了新时期音乐教育教学新的落脚点，分为心理教育、审美教育与德育教育，说明了音乐教育并不只是一种单纯向学生传递音乐理论知识的活动。初步建构了音乐教育

本书以中外经典音乐作品为主线,按交响乐与管弦乐、钢琴曲、器乐曲、艺术歌曲、爵士乐、音乐剧、舞蹈等体裁与艺术门类进行分章,展现中西方不同音乐的风格特征,介绍作曲家的代表作品及其艺术成就、历史贡献以及音乐理论知识。

本书将西方音乐的历史发展划分为八个阶段,分别介绍了古希腊和古罗马时期、中世纪、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、世纪之交(1900年前后)和20世纪音乐文化的主要艺术成就和文化背景。书稿详述了各阶段音乐的主要流派、作曲家及其代表作品,有助于读者了解西方音乐的美学特征、表现手段,各音乐体裁的特色和历史