全书内容包括中国艺术起源与概述、中国音乐艺术审美、中国绘画艺术审美、中国书法艺术审美、中国舞蹈艺术审美、中国戏剧与戏曲艺术审美、中国电影电视艺术审美、数字媒体艺术审美、中国艺术鉴赏与批评等，从不同角度进行专题性介绍，凸显中国艺术自身的美感，并且对中国艺术鉴赏方式和批评做出专门化、概要性的描述。

本书通过13个主题篇章，构建了一场跨越时空的艺术盛宴。全书摒弃传统艺术史线性叙事的桎梏，以策展思维将不同时代的经典作品编织成沉浸式体验空间。从亨利·卢梭的“梦幻丛林”到蒙克的“呐喊”，从克利奥帕特拉的致命魅力到戈雅的黑色绘画，作者以诗性笔触引领读者穿梭于虚实交错的艺术场域，并以通俗且富有感染力的文字，将复杂的艺术史问题

本书是中国艺术学“三大体系”建设的阶段性成果。自2016年5月17日习近平总书记在哲学社会科学工作座谈会上发表重要讲话，提出构建中国特色哲学社会科学学科体系、学术体系、话语体系，以及党的二十大报告、二十届三中全会相继深化这一命题后，中国艺术学界深感要为中华文明“精准画像”，要为推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展

本书以佛教中的外道形象为研究主题，聚焦云冈石窟、敦煌石窟，以及印度、日本和我国明清时期版画等大量图像资料，结合佛教经典与传世文献，对外道这一概念的范围、所指及其在各地佛教艺术中的存在情况进行了全面梳理。同时本书考察了中国佛教艺术中外道形象演变的趋势与原因及其在佛教艺术中的作用，较为完整地反映了中国佛教艺术对外道形象的理

本书集结了艺术家近年创作的各种类型-包括书法、水墨、雕塑、综合材料等的作品。艺术家从传统书法中汲取营养，通过现代的艺术创作手法推陈出新，其作品既有传统的底蕴，又不失现代的理解和趣味。收录了任天进近10年来创作的水墨书画、丙烯油画、普洱茶书画、雕塑等作品，系统梳理了他在跨界艺术之路上的探索轨迹，生动展现了其突破艺术疆界的

本书分为三部分内容。第一辑分别以30年、40年、60年以及100年为时间坐标，以北京美术的发展为地点坐标，概述了中国近现代美术的流变。第二辑结合美术展览，对活跃在北京的美术名家与西方艺术名家作了个案研究，如林风眠、吴大羽、吴冠中、罗尔纯、陈逸飞、蔡国强、徐冰、周春芽、刘晓东，莫兰迪、克里姆特、博伊斯、基弗、霍克尼、普桑

本书以《艺术的故事》为基础，以章节为划分，以辞条的形式进行注解。其中不仅有对画家、画派和画法的解释，更涉及历史、建筑、科技、文化，以至思想史，作者旁征博引，显示出深厚的学术功底。除对《艺术的故事》进行注解外，还有范景中老师在纪念贡布里希一百周年诞辰所做的讲座，贡布里希自传等文字。

本书系统梳理了中外美术发展的历史脉络，涵盖了中国美术从魏晋南北朝到明清时期、外国上、中、近世纪从埃及到西欧的绘画、雕塑、建筑等主要艺术门类，并首次从现代美术学科的角度深入探讨中国美术的精神内核和时代价值。它不仅见证了中国美术史研究的现代转型，也体现了作者对中西美术交流、学术方法革新的深刻思考。

本书精选来自世界400多家收藏机构的500多件杰作，涵盖雕塑、绘画、装置等多种艺术形式，囊括欧、亚、美、非等多文明，展开贯穿人类文明进程30000年的艺术长河壮景。书中作品均以高清大图展示全貌，同时就作品中的重点局部展开清晰简洁的细节解析。既有构图、色彩、画材等艺术技法的讲解，又有象征意义、时代背景及艺术家创作理念的解

本书全面、系统且准确地记述了该馆2023-2024年度的运行发展状况，涵盖馆内核心业务开展、日常运营等关键内容。具体包括：造化为师——吴山明与他的课堂·教学文献展；不朽的遗产——黄宾虹与20世纪中国美术；纪念“八八战略”实施二十周年：美好时代——吴山明艺术创作展等。