董其昌是明代文人画集大成者，建立了一种以“仿”为创的文人画图式，实则借古人之形画心中之境。其“六经注我式”的临摹创作观为中国画继承与创新提供新的解读，他借用古人图式，构建意象化、符号化、平面化的艺术形式，融合笔墨语言将吾神诉诸于笔端，实现自我的主观表达，让中国画从再现物象为主走向表现心象为主的绘画艺术，这是中国绘画史上一个质的飞跃。董其昌绘画中的物象与心象理论基于传统哲学美学的心物关系,让自然与心源走向交融合一，丰富深化了中国美学和绘画创作中的形神关系。其绘画理论不仅对明清以及近现代书画创作影响颇深，甚至影响了日韩的书画理论体系，其创作理论在日韩的传播轨迹可以为中国优秀文化的海外传播路径提供借鉴。本书以“物象”和“心象”为核心，从绘画的本体论为出发点，全面考察董其昌在绘画中如何处理物象和心象的关系，对其绘画创作过程和画论中相关的美学理论进行图文互证的分析研究，建构董其昌的绘画创作理论体系。

陈艳，女，1980年出生于山东省淄博市，聊城大学美术与设计学院讲师，美术学博士，硕士研究生导师，研究方向为中国画。现为中国美术家协会会员，中国民俗学会会员，山东省文艺评论家协会会员，山东省工笔画协会理事，山东省女画家协会会员。主持参与美术学相关课题4项，出版美术学合著3本，发表相关论文10余篇，9次入选中国美术家协会主办的展览，在山东美术馆、山东省文化馆等举办个人美术展3次。