本书系统阐述影视美术设计的理论体系、实践流程与前沿发展，旨在为影视相关专业学生及从业者提供兼具理论深度与实践指导的学习资源。全书从影视美术的概念界定与发展脉络入手，解析其动态空间造型、剧本再创作等创作特性；进而系统讲解场景、角色、道具三大组成要素，强调总体性造型观的确立。教材完整呈现从项目分析、图纸绘制到现场协同的全流程工作方法，并通过国内外经典案例深度解析写实主义、表现主义及多元融合的设计风格。此外，教材专章探讨文化因素对美术设计的影响，以及LED虚拟拍摄、AIGC等前沿技术带来的创新与挑战，力求帮助学习者构建坚实的知识体系，掌握核心设计方法，并具备应对行业变革的创新能力。