全书以“技术浪潮中的艺术锚点”为主线，八章内容层层递进：首章回溯从默片到数字时代的技术演进，揭示每次变革中艺术内核的坚守与突围；第二至四章聚焦当下核心技术，用”解剖麻雀”的方式详解LED虚拟制作的布光方案、AI在角色塑造中的参数设置、沉浸式叙事的声画同步原理，穿插一线创作者的实操笔记；第五至六章转向创作转型，通过《流浪地球3》导演的分镜手稿与虚拟预演对比，《三体》视效团队的AI工具选型历程，展现新技术如何重构创作决策链；第七章跳出技术层面，将张爱玲小说的光影叙事与当代新媒体作品并置，探讨镜头语言中不变的人性温度；末章展望元宇宙时代的创作伦理，提出“技术服务于人文表达”的行业共识。附录收录2024-2025年新媒体视听产业数据图谱与10类技术工具的应用场景速查，让理论落地有径可循。