本书以图像学方法演进为主线，系统梳理从前现代图像志到经典图像学、再到视觉文化与当代设计语境中意义生产机制的转变。“艺术图像学”被视为理解艺术、设计与视觉传播的综合解释方法，不限于绘画。书中重点分析瓦尔堡、潘诺夫斯基及贡布里希的经典范式及其批判，揭示其对油画阐释的影响与方法局限；同时引入视觉文化视角与米歇尔“图像转向”理论，探讨复制技术、展示机制及视觉环境变化对图像意义的重塑，旨在提供一种开放且具反思性的研究视角。