本书首章概述AIGC技术发展历程及其在动画领域的应用现状，阐释人智共创的理论基础，建立起全书的核心理念框架。第二至五章分别详细探讨AIGC在剧本、分镜、角色和场景设计中的实际应用，每章都遵循”基础理论—技术应用—工作流程—创新融合—实践案例”的结构，确保理论与实践的紧密结合。在剧本创作章节，教材介绍如何利用大型语言模型辅助故事构思、情节发展与对白生成，探讨人类创意与机器生成内容的有效融合策略。分镜设计部分阐释基于文本描述的镜头生成方法与视觉叙事构建技巧，强调镜头语言的艺术表达与AI生成能力的协同。角色设计章节聚焦于基于文本与图像提示的角色形象创建，以及表情、姿态等动态元素的AI辅助设计方法。场景设计部分则详细解析环境氛围与光影效果的智能构建流程，以及场景与叙事关系的匹配原则。第六章整合前述内容，构建完整的AIGC辅助动画前期创作工作流，探讨多种AI工具的协同应用策略。第七章展望未来技术发展趋势与创作模式演进方向，探讨人工智能与艺术创作的深层次关系。