本书从物理光学角度切入，讲解了艺术中对光学的描述与应用，以及物理中光学研究发展与艺术思考的一些联系。科学和艺术既交错又并行，若即若离，相映成辉。当艺术超越了现实和直观，加入了奇妙的想象和深刻的哲思之后，却发现科学也在柳暗花明处迤然行走。光与艺术从诞生的一刻起，就是相互纠缠的两个量子。人们对于光的最初观察和总结，包括直线传播、反射、折射、散射、衍射等自然现象，是日常所见的，是直观的。而到了上世纪上半叶，物理学上波粒二象性、量子叠加和纠缠等观测和推断，开始违背人们的直觉，超乎人们的想象，与宏观的现实世界相矛盾，甚至发展到了爱因斯坦也很难接受的境界。艺术家对于光的应用和追求，隐约之间也有类似的规律。从文艺复兴、新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象派等描绘自然的光影、明暗、色彩、倒影、镜像，所绘即所见，到上世纪上半叶超现实主义、抽象派、立体派等画派的兴起，在矛盾、怪诞、不可思议之中融入更多的哲学思考。看得见与看不见的光两大部分，24个光学要点，以物理中的光学发展为主线，简单描述光学原理，深入探讨光学发展与艺术发展的潜在联系。