本书是作者对“场景绘画”系列课程近20年教学的全面梳理和总结，包含了创作理论与方法、经典作品分析、不同阶段训练教程、优秀学生作业等内容。第一章主要从舞台美术专业基础和学科特点的角度分析舞台美术与绘画造型的关系，以及场景绘画训练对于舞台美术专业人才培养的重要性。第二章、第三章分别梳理了西方美术史上的建筑场景绘画和中国传统绘画中的建筑场景表现，旨在使学生对美术史上相关题材的经典绘画作品有比较全面的了解和认识，对不同画家、不同作品所呈现出的独特的创作理念、风格特征、形式语言等有更加具体的理解和体会，以便在完成作业时能够得到有效的启发、学习和借鉴。第四章是建筑场景写生教程，内容包括观察、感受生活的途经，写生的目的、方法以及与创作的关系等。第五章是场景绘画创作教程，主要从创作训练的几个主要环节引导学生从被动的模仿进入主动的创作状态，从而激发他们自身的艺术潜能和创造力。