紧扣AIGC技术与漫剧创作融合的行业风口,针对创作者面临的工具选型混乱、角色一致性难保障、制作效率低、变现渠道单一等核心痛点,提供从入门到进阶的全流程体系化解决方案。
以“技术落地+商业闭环”为主线展开:先解析AI漫剧行业现状、热门题材适配与成本控制逻辑,搭建行业认知;再系统梳理剧本、分镜、图片、视频、剪辑、音频全链路工具矩阵,配套可视化创作流程;继而深入核心创作环节,详解AI剧本生成、分镜设计、静态画面批量产出、动态视频转化、音频注入的实操技巧,重点攻克角色一致性、运镜叙事等关键难题;通过修仙、末世等热门题材全流程案例,实现理论到实践的落地;最后拓展多平台发行策略、精细化运营方法与多元变现路径,涵盖小说推文、平台激励、广告合作、出海掘金等模式,构建“创作-发行-变现”的完整链路。
本书兼具实操性与商业指导性,适用于AI漫剧新手创作者、资深内容从业者、自媒体人及内容创业者,助力读者快速掌握AI漫剧核心制作技术,高效打通从创意到盈利的全流程。
杨媛媛,英国邓迪大学设计硕士,工信部认证G级设计师,重庆工商大学艺术学院优秀教师。重庆市美协会员。拥有16年艺术设计从业经验、12年高校教学经验,曾在意大利、日本参与艺术设计项目,并赴德、法、荷等国参与设计交流。主持与参与多项政府项目的设计指导,支持及主研多项市级重点艺术设计课题,在SCI及核心期刊发表多篇论文与作品。
第一章 AI漫剧行业概览与工具准备 001
1.1 行业认知与选题策略 002
1.1.1 热门题材实操适配 002
1.1.2 成本控制与效率优化 005
1.1.3 新手避坑指南 007
1.2 创作流程与工具配置 017
1.2.1 创作全流程可视化 017
1.2.2 必备工具清单 019
第二章 故事骨架:AI剧本与分镜生成实操 021
2.1 十分钟出爆款剧本:工具+提示词模板 022
2.1.1 前期调研与定位:锚定需求,适配AI特性 022
2.1.2 核心创意提炼:搭建骨架,适配AI制作 027
2.1.3 剧本细化:填充血肉,落地AI制作需求 033
2.2 剧本转分镜:可视化分镜表制作 037
2.2.1 AI漫剧分镜制作 038
2.2.2 Excel版漫剧分镜模板 038
2.2.3 飞书多维表格版漫剧分镜模板 039
2.3 实践案例:3分钟“都市暗恋”漫剧分镜表 041
第三章 静态画面:分镜到图片的生成全流程 043
3.1 图片生成工具实操 044
3.1.1 LibLibAI匹配分镜生成图片 044
3.1.2 即梦4.0生成图片功能 047
3.1.3 星流轻量化场景图批量生成 050
3.2 角色一致性终极方案:实操技巧 052
3.2.1 方法1:即梦AI角色一致性生图 053
3.2.2 方法2:训练LoRA模型固定角色 056
3.2.3 避坑指南:常见问题解决 063
3.3 批量生成分镜图片:半自动化工作流 067
第四章 动态视频:图片到视频的生成技巧 075
4.1 视频生成工具实操 076
4.1.1 海螺AI:武打场景生成 076
4.1.2 可灵AI:表情特写生成 079
4.1.3 即梦AI:漫剧转场与运动控制 084
4.2 局部控制:让画面“动”在关键处 087
4.2.1 区域动态:冻结背景,只动主体 087
4.2.2 路径规划:指哪打哪的运动轨迹 088
4.2.3 元素特效化:让静态光影流动起来 089
4.3 运镜与叙事:用镜头语言讲故事 091
4.3.1 推镜头:强化情绪的特写技巧 091
4.3.2 摇移镜头:展现环境与人物关系 092
4.3.3 创意运镜:首尾帧的“时间倒流”与循环 094
4.4 角色标准化:建立“数字演员”主体库 095
4.4.1 核心逻辑:从随机生成到固定班底 095
4.4.2 实操案例:在Vidu创建专属角色 096
4.4.3 进阶应用:在视频生成中“召唤”演员 098
第五章 音频注入:配音+BGM+音效实操 103
5.1 AI配音工具实操 104
5.1.1 琅琅配音:情感化语音生成 104
5.1.2 讯飞智作:多角色配音分配 107
5.1.3 MiniMax:多音色拟声与高拟真情绪控制 111
5.2 BGM与音效:氛围营造 113
5.2.1 BGM工具选择与实操 113
5.2.2 音效搭配技巧 122
第六章 漫剧剪辑:成品合成全流程 127
6.1 剪映专业版高效剪辑工作流 128
6.1.1 素材准备 128
6.1.2 粗剪 130
6.1.3 精剪 132
6.1.4 音画合成 133
6.2 锦上添花:字幕+特效+滤镜 135
6.2.1 滤镜添加 135
6.2.2 转场添加 136
6.2.3 封面设计 137
6.3 画质优化与多平台导出 139
6.3.1 画质增强参数设置 139
6.3.2 添加水印 142
6.3.3 多平台导出设置 145
第七章 全流程案例:从0到1实操复刻 147
7.1 剧本创意 148
7.2 分镜设计 158
7.3 画面生成 162
7.4 动效制作 165
7.5 配音与音乐 168
7.6 剪辑整合 170
7.7 输出发布 172
第八章 商业变现与生态进阶:打造AI漫剧掘金闭环 173
8.1 平台布局与发行实战:AI漫剧的上架之路 174
8.1.1 平台生态位分析:在哪里发最赚钱 174
8.1.2 实战演示:AI漫剧标准化上线流程 175
8.1.3 “剧感”包装:让用户一眼入坑 181
8.2 精细化运营:从“流量”到“留量” 182
8.2.1 黄金前三集:起号与冷启动 182
8.2.2 矩阵化打法:AI时代的“集团军”作战 183
8.2.3 粉丝沉淀与私域转化 183
8.3 核心变现路径:深挖赛道红利 184
8.3.1 小说推文:AI漫剧的“本命”变现 184
8.3.2 平台激励计划:抓住官方扶持红利 186
8.3.3 广告商单与品牌定制 190
8.3.4 知识付费与技术变现 191
8.4 蓝海拓展:AI漫剧出海 192
8.4.1 为什么出海?TikTok与YouTube的红利差 192
8.4.2 AI赋能本地化:打破语言壁垒 193
8.4.3 海外题材风向标:从“霸总”到“狼人” 193
8.5 长期主义:版权、风控与未来趋势 195
8.5.1 避坑指南:平台风控红线 195
8.5.2 版权迷局与应对 196
8.5.3 终局思考:从漫剧到互动游戏 196