这是一本给少年的传统艺术启蒙书。
感受古人的生活，体会艺术的魅力，收获成长的力量。
一把神奇的钥匙，打开通往中国画与古人艺术世界的大门。
细腻的笔触，将画作背后的历史风云、画家的传奇经历娓娓道来；
体验式讲解，让你犹如身临其境，在每一幅传世画作中尽兴畅游。
有发现宝藏的惊喜，有情感的深刻共鸣，更有对古人艺术才华与审美境界的叹服！
在这本给少年的中国画启蒙书中，作者甄选12幅传世画作，用深入浅出的语言，一一进行了精彩细致的解读。从画作历史背景、画家创作故事，到对画作细节的放大镜式详解，作者如一位博学亲切的向导，带领少年登堂入室，畅游中国画的世界，看到中国古人鲜活的生活日常与丰富的精神面貌，领略古典艺术的美与博大，获得传统文化的精神滋养。
捣练图：唐代宫女的劳作日常
韩熙载夜宴图：欢宴上的惆怅客
伏生授经图：执着无畏的学者伏生
濠梁秋水图：自由的智者庄子
明皇幸蜀图：逃难的唐明皇
骑驴归思图：著名的落榜文人
墨兰图：倔强的爱国者
搜山图：可怜的妖怪们
泼墨仙人图：走出画院的梁楷
写生珍禽图：真实的小生灵
江行初雪图：自由的江湖
清明上河图：伟大的宋朝市井画卷
序言：
让少年爱上中国画
文 田玉彬
还是少年时，我曾有过一个奇怪的习惯：每到深秋傍晚，我就面无 表情地站在露台上，拿着一个搪瓷杯（俗称茶缸）在矮墙上敲打， 每一下相隔数秒到数十秒不等。茶缸发出的空空声，穿过我家的院落， 越过一条乡间土路和一片荒芜的场院，撞到一面废弃墙壁后，再原路返 回。最初，这回声还能给我带来一点乐趣，但在越来越浓重的暮色下，回声给我的最终只剩下回声。 那几年，我的母亲自深秋到深冬，几乎每天都要为生计早出晚归。所以，每个傍晚我都要等待她归来。茶缸被我敲打得遍体鳞伤，瓷釉大 部分脱落了，露出皱巴巴的铁皮。当时，我并不明确知道自己为何要那 样做，直到多年后看到了一幅古画。 画中，四个女子围着一块石砧，砧面上横着一捆白练，其中两个女子正手持木杵捶捣。那是唐朝《捣练图》（宋摹本）的经典画面之一。从知识的角度来说，她们的动作是获取衣料的一个步骤，但当少年时的记忆浮现出来，我恍然读懂了画面的深意这些唐朝姐姐捣的不是白练，而是寂寞。她们思念的人在远方，在深秋的月夜，她们寂寞而无奈，只能一次又一次地重复一个动作，一次又一次地让捣衣声消失在夜空深处。
似乎是某种巧合，木杵与石砧的撞击声可以用洞洞来形容，与 我少年时制造的空空声遥相呼应，正好组成空空洞洞的组合。但空空洞洞的声音却并不空洞，而是表达着宇宙一般的寂寥。少年的寂寞与唐朝姐姐的寂寞当然并不相同，不过寂寥的生命体验却超越性别、 年龄和时空而相通。这就是为什么一幅古代的画作，可以与一个少年那么亲近。有人说，中国的古画太老了，少年那么新鲜，是不会喜欢古画的。这样说的人，既不了解少年，也不了解古画。当然，最主要的是不热爱 古画。是的，我热爱中国的古画，所以相信美好的少年也会和我一样。以往，中国画多以昏黄暗沉、黑白水墨、抽象无趣的面目示人，导致很多人对古画殊多误解，所以我就用写作的方式，来展现古画真实、多样的面貌，并用一个爱好者而非专家的视角为大家深入浅出地解读。下面我 来举几个例子。南宋的《泼墨仙人图》，我上初中时就在一本书里见过，那时只觉得好玩，后来才知道，画它的画家梁楷更好玩。本来，梁楷以高超的 画技供职于南宋皇家画院，可是他太不喜欢被约束了，终于有一天，辞职投奔了自由。是的，辞职，而且是向皇帝辞职！重获自由以后，他开始随心所欲地创作，于是就有了《泼墨仙人 图》这幅惊世之作。
在不少人印象中，中国古画很安静很 平和，但实际上，古画世界里也有直接表 现暴力的作品，画卷充满戏剧张力，并且 隐含着深刻的思想，如明代的《搜山图》。 《搜山图》画的是二郎神带领神兵搜山捉 妖的故事。画中的妖怪们非常悲惨，在神 兵的威力下本能地做着无谓的反抗，而神兵们则毫不手软。这些激烈打 斗的画面中，藏着一些意味深长的细节。比如，画家特意画了一些母妖 怪，画了她们的恐惧 ；画家还画了公妖怪，为了妻儿不顾个人安危。这 不能不使人深思，到底谁才是正义的一方？是不是被贴上妖怪标签， 对它们的任何暴力就是合理的？丰富的个体生命被标签化、简单化，是 人类最为普遍的暴力形式之一，因此细读《搜山图》特别有意义。 常听人说，中国画重写意而轻写实。这种看法其实失之偏颇，重写 实的古画比比皆是。例如创作于五代十国时期的《写生珍禽图》，就是 超写实古画的代表。画中有 24 只小动物，个个栩栩 如生，就像照相机拍摄的一样。这幅画是画家黄筌画 给儿子的临摹练习本。这位画家父亲，以身作则，一 丝不苟，用毫厘毕现的画笔，告诉儿子扎实的重 要性。 本书还会带读者看两幅超重量级的古画。 一幅是南唐真迹《江行初雪图》，画的是一千多年前江南落下第一 场雪，初雪伴随着寒风，渔民们仍然在水上劳作，岸上的行人被风吹得iv 《江行初雪图》中的驴《清明上河图》中求关注的孩子 凌乱不堪，一头背负主人的小公驴苦不堪 言画家把它的表情画得像人一样，如 果你看到它，肯定觉得它既凄惨又好笑。 《江行初雪图》的珍贵之处在于，它让我们 看到了千年以前真实的渔民生活细节，而 它漫画般极具表现力的创作手法，考虑到 创作于一千多年前，不能不令人激赏赞叹。 另一幅是本书最后隆重出场的《清明上河图》。这幅伟大的画卷， 怎么夸都不为过。概言之，它具有两大重要品质：一是日常性，它画的 不是大人物或大历史，而是数百个宋朝人的日常生活瞬间；二是文学性， 画家张择端善于捕捉典型细节，塑造典型形象，他关心每一个人，而不 是把人物当成道具，因此他画出了极为丰富 的时代信息，也画出了许多鲜活的普通人。 举个例子。在宋朝首都汴京的街头，一个老 大爷正和一个老大妈攀谈，他只顾着说话， 忽略了身边的小孩，于是小孩可怜巴巴地举 起双臂求关注。这个画面想必会唤起很多人 的童年记忆。我们像这个宋朝小朋友那么大 时，大人带我们出门，路上碰见熟人，也总 是这样把我们晾在一边。 好了，通过上面的例子，我想你或许也会认同，中国古代绘画和少 年其实有一种天然的亲近。因为少年们更敏感，更重视审美直觉， 也更不会计较功利，而这些品质正与中国画的艺术性、文学性相呼应。
中国的古画，有了少年的参与和热爱，会重新变得鲜活，而不至于落魄 地束之高阁，或者寂寞地关在学术考古的领地。而这正是这本书想要达 成的心愿：让少年爱上中国画。 最后，说一下本书的由来：本书的前身是《中国画好好看》，这是 我为中国古画写的第一本书。此书面世后，得到了读者和专家的广泛认 可。我自己也非常看重这本书，因为这本书是我主张《清明上河图》中 求关注的孩子细读中国画的开始。我的这一主张还有一个调皮的表 达：好好看才好好看！其中第一个好好看的意思是仔细看，而另 一个好好看，意思是很好看。认真仔细地看画，而不是听一些泛泛 的知识，是读懂中国画的基本条件。听和看是不同的。听别人说，信息 经过了别人的过滤甚至改造；而你自己亲眼看、仔细看，用心思考，才 有可能建设自己的主体性。 如今，时隔五年后，我的出版伙伴在《中国画好好看》的基础上进 行精选和优化，以进一步减轻青少年读者的阅读压力，让更多孩子爱上 中国画，我很赞成她们这么做。这些年，我出版了一本又一本解读中国 画的书，我想，无论我在解读古画的道路上走多远，这第一本书都是我 要常常返回的初心之地。你瞧，这时，我的耳边又响起空空洞洞的 回声。有那么一刻，我感到五年前的那个自己走到了我身边，他为我骄 傲，而我为他当初的决绝和倔强的坚持热泪盈眶。 我们共同期待这本小书能够促成更多少年与中国画相遇。
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