非史述，非概论，而是穿透百年烟云的形式辨析与历史诊断。本书指出，古典戏曲作为延续千年的审美整体，四十余年的形态守恒，终未阻挡其持续衰落。而今，中国戏剧正迎来一场深刻洗牌，步入充满不确定性的奇点时代。从晚清改良到今日实验，舞台上的古典光影虽渐熄灭，其美学精神却如星火散入世界戏剧的苍穹。我们站在信息技术重绘一切的时代路口，既是对一种古老形式的告别，亦是以新目光回望旧山河、走向新戏剧国度的开始正如普鲁斯特所言：真正的发现之旅不在于寻找新的土地，而在于用新的眼光看待旧的世界。本书正是这样一次眼光与历史的跋涉。

前.言
提出戏剧历史的终结是本书基于戏剧的时代走向而得出的核心结论；十几年前，我依据考察的近20个地方剧种的表演团体生存状况而撰写的调查报告发表数年后，有机会获得国家社会科学基金艺术学重大项目，这使我有更充分的条件与时间对戏剧状况进行系统性的深入研究；经过数年的考察至少是在形态学方面，得出大众时代已经结束的论断。前些天与来院讲学的美国纽约城市大学戏剧学教授彼得埃克索（ Peter Eckersall）相约，谈论的内容是中国戏剧、日本的能和美国百老汇的严肃戏剧等。其中对美国剧作家波拉沃格尔（Paula Vogel）剧作进行分析的相契是十分愉快的，同时我也询问剧作的演出情况，他向我介绍说严肃戏剧的观众是远不及娱乐性的。英国或我所熟悉的日本戏剧演出也是大同小异。实际上戏剧大众时代的结束不是国别也不是区域性的。
自19世纪下半叶兴起的现代主义戏剧进入20世纪已弥漫全球，并成为继现实主义戏剧之后的主潮。尽管中国戏剧属于特例，但中国戏剧历史的终结则源于现代主义戏剧。起始于 20世纪80年代至今的戏剧变革，其本质是对古典戏剧和近代戏剧的祛魅。中国戏剧已经有近千年的历史并因传统的重负而疲惫、麻木，形成惰性。因此，戏剧要从出现戏剧之前的地方开始，本书则希冀提供这种思考。
戏剧的审美进化概念的中心是人类心灵的进化；如果说美是秘密的，那么对美的探寻则是心灵超越既成的模式而通向自由时空，亦即颇具柏拉图意味的美是神在镜子中的形象

张福海：
哲学硕士，文学博士，上海戏剧学院教授，博士生导师。中国话剧理论与历史研究会理事，上海古典文学学会理事，2018年度国家社会科学基金艺术学重大项目新中国成立70周年中国戏曲史（黑龙江卷）首席专家。主要著作有《插图本中国戏剧史》、《海派京剧简史》（获上海市第十六届哲学社会科学优秀成果奖著作一等奖）、《中国近代戏剧改良运动研究（1902-1919）》、《黑龙江地域戏曲流变史--中国北方戏曲的塞外播迁》（获国家后期资助项目）、《20世纪中国戏剧研究》、《超验世界的戏剧图景》、《戏剧为上演而设》;任《辞海》（戏曲部分）、《美学大辞典》（戏曲部分）、《大辞海》（戏曲电影卷）主要撰稿人。戏剧作品有昆剧剧本《南柯梦记》等。

001 前.言
001 绪论.戏剧的改变和我们的认识
关于本书的选题
027 第一章.古典、近代和现代主义戏剧的历史分期
030一、对近代性戏剧时段划分的认识 036二、对古典戏剧存在历史的认识 041三、对中国戏剧的现实阶段和文化背景的认识 047四、重建再造中国戏剧，实现中国戏剧的现代性
053 第二章.非遗：中国古典戏剧的历史终结
053 一、中国昆剧剧种形态的完成 060二、中国京剧剧种形态的完成
071 第三章.东亚系中国古典戏剧形式法则的构造
072一、戏剧传统的悬置 074二、戏剧的剧统之辩 080三、戏脉与传统的误植回到传统本身 090四、古典戏剧的历史定位和戏剧的填制之作 097五、现实的创造与抽象的继承
105 第四章.非遗的历史意义和不等于非遗的评价标准
青春版《牡丹亭》不等于非遗的《牡丹亭》
107一、评价昆曲的标准 112二、昆曲剧目建设问题的思考
121 第五章.古典戏剧形态簇拥下的近代变迁
近代新形态剧种的创造
121 一、上海的海派京剧 132二、河北的评剧 146三、陕西的新秦腔
156 第六章.古典戏剧的近代性创造
156 一、20世纪中期中国戏剧的造剧运动造剧运动在东北地区的表现 175二、当代戏曲艺术形式的建立从文本到舞台形式规范的确定 185三、套在模式里创造的苦闷
215 第七章.古典戏剧形式的近代边境
现时期地方戏曲表演团体生存状况调查
215一、阜新蒙古剧生存状况调查 238二、山西蒲剧剧团生存状况调查 276三、黑龙江省戏曲表演团体在不同形式的合并中存在状况
284 第八章.千年戏剧的现实诘问
从既定模式到有限边界
285一、古典戏剧的历史价值 292二、旧形式建造了怎么样的新式戏剧审美 300三、戏剧形式意识形态的法式与范围 306四、结束语
309 后.记