本书主要围绕舞台剧作 品《悟·空》展开，阐释当 下中国舞台演剧中话剧、戏 曲、曲艺的特色融合与创新 发展，探索学院派的、具有 中国美学底蕴的舞台演剧样 式。在讲好中国传统戏剧故 事的基础上，把中国艺术的 民族性与世界性联系起来， 把中国演剧精神与中国式现 代化结合起来，提炼出中国 舞台演剧的审美特质和时代 风貌，彰显中国舞台演剧在 中国哲学社会科学领域构建 的特色艺术话语权。
本书中的理论研究是从 中国演剧舞台千年的发展历 史和实践中提炼而来的，符 合中国演剧发展的现实。本 研究聚焦中国舞台演剧，切 口小，精度高，项目依托中 国演剧体系构建的顶层设计 ，通过具体的理论梳理和舞 台剧本分析，探究中国演剧 体系构建视域内中国舞台演 剧要素的选择与提炼，用生 动的舞台案例展示，代替相 对晦涩的学理探索，为中国 演剧经验的梳理和学术总结 提供一种新的视角。

绪论
章 戏中之戏：套层结构下开放性主题美学探索
节 时间
第二节 空间
第三节 叙事
第二章 曲艺互文：探索戏剧舞台民族文化 视野
节 镜像
第二节 群像
第三节 错位
第三章 舞台假定：在得鱼忘筌中寻求替代性的满足
节 虚实
第二节 移情
第三节 符号
第四章 心域实验：《悟·空》戏剧文学形象叙事的因与革
节 经典
第二节 神话
第三节 情境
第五章 舞台剧《悟·空》剧本
参考文献