丰富多元的人生经历展示。本书是艺术家王璜生的个人随笔集，全面而细致地讲述了他的童年成长故事、国内外的文化艺术之旅、城市生活的感悟，以及艺术和社会工作的经历。这些内容不仅展现了作者丰富多元的人生轨迹，也让读者能够跟随他的脚步，体验不同地域和文化背景下的生活。
深刻的艺术创作与社会思考。书中不仅记录了王璜生的艺术创作历程和美术馆工作中的成果，还展示了他对历史和社会的深刻洞察。通过一篇篇生动的文章，读者可以感受到作者对艺术、生活、自然和社会的热爱与敬畏，以及他在艺术创作和社会实践中所展现的真知灼见和人生智慧。
国际视野与跨文化交流。艺术家王璜生的国际视野和跨文化经历在本书中得到了充分体现。他通过文字向读者展示了多元文化交融的视角，记录了在不同地域和文化背景下的生活体验和对社会、历史、文化和艺术的深入思考。这种跨文化的交流不仅丰富了本书的内容，也拓宽了读者的视野。
文笔优美，可读性强。本书集合了王璜生自青年时期至今的散文，文笔生动优美，情感真挚。无论是记录家乡、家庭、师长和朋友的深情回忆，还是探讨时间、记忆、创作与人生价值等内容，都充满了诗意和哲思。优美的文笔和深刻的思考使得本书具有很强的可读性，能够引发读者的共鸣和思考。
编辑推荐
《自我的平行诗意》是艺术家王璜生的个人随笔集，是一部充满诗意与智慧的佳作，它以细腻的笔触、丰富的情感，引领我们走进一位艺术家的多彩人生与艺术世界。
本书内容丰富多元，从作者的童年回忆到国内外的文化艺术之旅，从城市生活的所感所悟到艺术和社会工作的经历，作者王璜生以其独特的视角和深刻的洞察力，将个人的成长故事、游历感悟、艺术创作历程、中国的美术馆建设与发展以及对历史和社会的思考娓娓道来，让我们不仅能感受到作者对家乡、家庭、师长和朋友的深情回忆，更能体会到他对生活、自然和艺术的热爱与敬畏。
书中展现了王璜生作为艺术家的国际视野和跨文化经历。他记录了在不同地域和文化背景下的生活体验，对社会、历史、文化和艺术的深入思考，为我们呈现了一个多元文化交融的视角。这种跨文化的交流与碰撞，不仅丰富了作者的艺术创作，也为我们读者提供了更广阔的视野和更深刻的思考。
王璜生的这部随笔集是一部极具个人风格与思想深度的作品。它不仅为读者提供了了解一位艺术家内心世界的窗口，更启发人们对生活、艺术与文化传承的深入思考。
代序
远方与河
远方是带着回忆的过去，也是带着想象的未来。远方带着记忆，带着曾经的岁月与情感； 远方向着未知， 向着渴望与预想， 向着遥远的蓝天。
河是一种流，流自过去，流经现在，也流向未来。河是一种永远的流淌， 时而激湍涌动，时而汹涌澎湃，时而汩汩自在。它， 流向大海，汇入大洋。人生何尝不是这样，艺术与文字也大致如此。
因此，围绕着远方与河，展开了我的艺术与写作之路，形成我人生的路径。从我的出生地和学画之初的韩江开始， 流向我人生转折处的 珠江，又流入我走向北方远处的后海与湾流汇， 再流向远方。记得青年时期， 每天中午只身游渡韩江的出海口，在那 2000 多米、潮涨潮落的礐石海湾来回， 自由自在享受海浪、阳光， 或经历狂风暴雨。后来到了北京，也记得有人规劝我说 后海水很深，要多留意，然而我很自信自己的水性。其实，我就是在这样的河海之间游过来的， 因此，对河，对河的远方，有很感性的认知与切身体验。
因为这里曾有谏迎佛骨、驱逐恶鳄的文人韩愈，所以潮汕的山姓韩，江也姓韩。我生于韩江边，喝着韩江水成长，在韩江中流击枻， 骨子里还是希望能有文人的风骨情怀。
韩江川流不息，岁月跌宕起伏，我长大了，开始远行。
从韩江边的老宅，到江南的庭院园林，我读到了其中的文心与历史， 读懂了其中的情怀与哲理。中国传统文化天人合一内外融通的哲学精神无不体现在建筑园林的空间观中。我曾作诗《天地悠然图》： 日月随盈昃，天人自在论； 凭栏心邈远，宇宙小乾坤。
从韩江到珠江，这是我人生的一大转折。当年（1984 年），我从韩江边出发，骑自行车珠江溯源，行程 3000 多公里，一路写生、写作、拍摄，磨炼了自己，也走向了独立之路。1990 年， 我定居珠江边的广州， 画画、编辑、策展， 走上了探索文化与坚守精神的美术馆之路。
于是，在珠江边就有了关于骑行、磨炼、探索、坚守的种种生命记忆与情感故事。
北京没有大江流经， 却有大大小小的海， 北海、中南海、后海、前海等。北京城区那土红 色高高城墙边的后海，也成了我 2009 年移居北 京之后放松休闲的绝佳去处， 那里有咖啡、啤酒 以及聊不完的话题。
其实，每个人心中都有自己的后海， 在那里， 有风花，有星辰，有雪有月，有酒有茶，在忙碌 喧闹的一天之后，后海的夜一片宁静。
在北京的北郊，河道纵横，我在一个叫作 湾流汇的地方，搭建了自己的工作室，也开始做东汇西流的艺术实验工作， 于是就有了《游象》《痕·象》《箴象》《空象》以及《墙》等 系列纸上水墨作品，又有了《界》《隔空》《缠》 《 溢光》《谈话》《述影》《呼 / 吸》等空间 装置 / 影像作品。2020 年三四月的新冠疫情期间， 在空无一人的北郊河道边， 我尝试着将绘画 创作与多种艺术表现媒介及手法综合交叉，构成作品、视觉、心理、空间、时间等之间新的关系及多种新的可能性， 于是有了《风之痕》影像作品。
对生命的感怀及关注一直是我艺术创作关心的主题，生命面对历史、面对社会、面对人与 人之间的关系，也面对各种各样无法预料的病与毒，等等。生命也许很脆弱，很无奈、无辜， 但生命同时很轻盈、自在，也很美丽。我喜欢将这样像风一样的生命之痕记录下来，可能是痕 迹，可能是伤痕，也可能是种种的记忆之痕。风吹过，留下微微的痕，也带走曾经的痕。
人生之于时间是一种穿越，生命之于空间 也是一种穿越，而人在现实世界中的行为与存在，更是一种穿越，穿越无尽的荆棘， 向着邈远 绚烂的未来世界。我尝试运用新媒介技术， 引发新的视觉感知与思考。
于是，就有了我与河、我与远方的 故事，也有了这样一种自我的平行诗意。
王璜生
2022 年 10 月于广州
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