本书主要研究色彩及产生色彩的原料在绘画史上的功能、价值和意义等，属于绘画媒介研究范畴。本书是作者试图构建“艺术材料学”的组成部分之一。本书以石色材料为研究中心，以东方绘画转型背景为研究基础，以中国和日本在关键历史时期的绘画为研究重点，探讨近代以来传统石色在东方绘画中的性质变迁、角色立场及在审美重构中的作用及影响等重要问题，本书观点鲜明，资料丰富详实，论证有力，具有较好的学术价值。本书为西安美术学院学术论著出版基金资助项目。

张乐，女，艺术学博士，中国艺术研究院出站博士后。现为西安美术学院教授、硕士研究生导师。近年来其美术作品多次入选重量、国际展览，她坚持民族美术方向的深入研究，主持、参与并完成文旅部 、教育部等8项科研课题，其中一项获优秀奖。发表著述3部、CPCI、C刊、核心期刊论文多篇，其中，专著《中日美术关联性研究》获陕西省第四届文艺评奖，论文获2017中国美术家协会“历史与现状”首届青年理论奖、2019年陕西省高校人文社会科学研究优秀成果奖等多个奖项。

写在前面

引言

关于石色材料研究的不同声音

关于传统石色色彩研究的维度

第一章 问题的缘起与表象

第二章 矛盾中的展开

第一节 石色材料的机密

一、“信手拈来”与颜料危机

二、“不变色”与行业噱头

三、“条痕色”“比重”与“非调和色系统”

第二节 石色材料绘画到底是什么画种？

一、对早期日本画的评价

二、命名及矛盾点的分化

三、东方语言的特性

小结

第三章 “东方理想”的再确认

第一节 中国绘画的早期觉悟

第二节 日本绘画的变革意识

第三节 冈仓天心的理想

第四节 芬诺洛萨的“idea”与近代日本画“身份”的界定

小结

第四章 石色材料的“角色”转换

第一节 从媒介转化到风格拓展

一、从“drawing”到“painting”

二、从水墨画到色彩绘画

第二节 石色材料的“角色”转换

一、西方美学架构中“材料语言”对单纯“色彩语言”的僭替

二、从“超日本画宣言”展到“日本画宣言”

三、从“一维”到“多维”的审美观察

小结

第五章 “物性”的发现

第一节 不同语境下的“物性”称谓

一、作为“物质”的艺术品《艺术与物性》

二、李禹焕“物论”与“物派”

三、“质觉论”

第二节 日本美术化学对石色材料的“物性”救赎

一、“不变色”与“色材三角形”

二、从“透明”到“多彩”

三、石料还原与大地的温度

……

第六章 流动的美术与流动美学观

结论

参考文献

附录

致谢