本书收录的作品, 均出自中央音乐学院作曲系师生之手, 这些作品既有民族传统音乐音调特征, 但不乏新的创作理念与手段, 在传统弓弦演奏艺术的基础上, 作曲家根据作品的需要, 探索新的音色与表现力的演奏手法, 扩展弓弦乐器的演奏技巧, 为民族弓弦乐器演奏的发展拓展思路。14首作品展示出作曲家对创作的思考, 作品具有较高的学术价值, 同时也具有舞台表演的价值, 而作品的丰富则是器乐演奏发展的基础与动力。

胡瑜，现为中央音乐学院民乐系板胡专业副教授。1993年考入中央音乐学院附中，师从中国著名板胡教授李恒先生学习独特的板胡演奏技巧。1999年，他获得中央音乐学院全额奖学金，考入中央音乐学院大学本科，并选择二胡作为第二专业，随著名二胡教授严洁敏、薛克老师学习。2003年，他以优异成绩毕业并被保送就读中央音乐学院硕士研究生。2007年留校任教。

他于2004年在“天天杯”民族器乐观摩赛中获表演奖，并于2007年在中央音乐学院音乐厅成功举办个人板胡协奏曲音乐会。

胡瑜在各类民族管弦乐交响音乐会以及中小型演出中积累了丰厚的舞台表演经验。曾担任中国青年民族管弦乐团首席、澳门中乐团首席。

1.圣风

2.沙之舞

3.京趣

4.万泉河水

5.小河淌水

6.花鼓

7.雁北调

8.悲歌

9.舞！舞！舞！

10.海洋的回声

11.袅镶涧

12.生死场

13.鹰·图腾

14.雪霁