中国传统戏曲与欧洲古典歌剧是在东西方不同的文化土壤上开出的人类艺术瑰宝。这两种艺术都是以音乐、文学、舞蹈、美术等多种艺术形式为表现手段的综合性舞台表演艺术。在西方音乐发展史和西方戏剧史的范畴中,古典歌剧的地位举足轻重，它不但是了解西方戏剧发展史的一个侧影，更是探寻欧洲声乐艺术发展轨迹的一个重要维度。同样，中国传统戏曲几千年的历史表明，它不仅是优秀的、悠久的中国传统音乐文化的重要代表和一种标志，更是世界音乐艺术文化的重要组成部分。从表现性的特质来看，传统戏曲与古典歌剧有着类似的外在表现形式，但是由于这两种艺术诞生的文化背景不同，发展的时间和历史进程也有差异，所以两者也存在着很多不同之处。本书的写作是基于歌剧与戏曲的普通欣赏者的需求，从对中国传统戏曲和欧洲古典歌剧发展史的梳理出发，追寻这两种中西方古典艺术样式成型、发展、演变的脉络，最终在“家族相似”的同构性框架内分析两者的相似性与差异性。大部分内容具有普及性，语言力求深入浅出。希望本书能为广大的歌剧和戏曲艺术爱好者提供一个审视中国传统戏曲和欧洲古典歌剧的新视角。

刘暄，女，1975.8，四川大学艺术学院，副教授、博士，美国密歇根大学（安娜堡）音乐戏剧与舞蹈学院访问学者。研究方向：声乐艺术研究、歌剧美学研究。近年来主要讲授声乐表演实践、声乐表演理论等课程。以第一作者在《贵州民族研究》《戏剧文学》《安徽大学学报》等核心期刊上发表论文数篇。主持完成四川省级项目1项，参与省部级课题多项，参与完成横向课题多项。