《民族文化与设计创意》研究了民族文化的重构与再生、民间手工艺文化与设计创新的结合、传统文化与当代设计的结合,梳理了民族文化的脉络以及现代艺术设计的发展趋势与不足,结合设计学理论,提出新的解决思路,并以具体的案例进行补充分析,是一本理论与实践、民族文化与设计紧密结合的学习参考书。
《民族文化与设计创意》特点:
《民族文化与设计创意》重点阐释了如何从民族文化中汲取灵感,如何将传统文化与现代人的审美相结合,为现代设计创意提供了新的思路。
《民族文化与设计创意》紧密结合现代社会的设计现状,阐述了民族文化与现代设计结合的原因、方法、意义。
攀枝花学院这块风水宝地,地灵人亦杰。子日,三十而立。学校建校30多年,不知不觉已届而立之年。艺术学院的老师们准确把握生活对艺术需求的发展动态,建立具有独立品性的专业,也发展成为独立的二级学院。而我到这里工作17年,见证学校的发展,这段经历影响了我们的一生。从满怀理想,到前途迷茫,从青春少年,到霜染双鬓,我们生活的轨迹无不是循着那条无法改变自我命运的路在走着。
学校要我编写教材,为我的教材立项,我感到莫大荣幸。
艺术设计作为应用艺术学科,创造成果表现在被采用的设计方案中、被设计创意美化的环境美感里、所打造的品牌形象上、随处可见的充满设计美感的人类衣食住行要素里……我们的艺术设计工作者们没有时间停下来对自己的知识体系做一次完整的梳理,我便尝试编写了这部教材。
本教材内容共有七章,第一章民族文化的重构与再生,第二章是本土民族民间手工艺文化与设计创新结合,第三章是中国传统文化与当代设计的结合,第四章是数字媒体艺术与民族文化的结合,第五章是服装设计与民族文化的结合,第六章是视觉传达设计与民族文化结合,第七章是环境艺术设计对民族传统文化的应用。众所周知,要研究民族文化,云南是民族文化资源的聚宝盆,因为这里有20多个少数民族,各民族在这里创造了丰富的民族文化,教材中部分设计实例素材也来源于云南。本教材用书对象是选修这门课的在校大学生和艺术设计专业本专科学生。属于艺术设计学的基础知识书籍,也是民族文化审美推广书籍。书中涉及艺术设计各专业基础知识的创意实践,内容丰富,用图片素材归纳多个设计创意案例(彩色图片素材可通过扫描第254页二维码获得),帮助学生了解民族文化深厚的历史、族群记忆、宗教习俗等。让当代大学生体验新颖的民族文化设计美学,找回中华民族优秀传统文化的自信心。由于叙述的需要,在论述的时候有涉及中国传统汉族的文化,更全面地阐释民族文化与当代设计的关系。
人第一要有志,第二要有识,第三要有恒。在追求梦想的过程中,学习建立自我,追求无我的精神,永远坚持不要松懈,努力追求更高,创作不平凡的自我,实现人生的价值与目标。完善自我人生发展规划,进而赢得魅力人生。人生最重要的,不在于知,而在于行,知是来为行作准备的。最后,愿《民族文化与设计创意》能够指引青年大学生奋斗的方向,带给我们启迪!
田亚莲,现任教于攀枝花学院,讲师,数字媒体专业专职教师。
第一章 民族文化的重构与再生
第一节 民族艺术设计与文化产品
第二节 民族传统图案与色彩
第三节 立足区域资源优势艺术设计的实践活动
第二章 民间手工艺文化与设计创新的结合
第一节 民间手工艺文化
第二节 手工艺对现代设计的影响
第三节 民族元素在艺术设计中的传承与应用
第三章 传统文化与当代设计的结合
第一节 传统文化符号在当代设计中的展现
第二节 传统文化与当代设计融合的方法与途径
第三节 全球化语境下传统文化与当代设计的结合趋势
第四节 传统文化与当代设计结合案例
第四章 数字媒体艺术与民族文化的结合
第一节 数字媒体艺术的表达方式与设计领域
第二节 数字媒体影像记录与民族文化保护
第五章 服装设计与民族文化的结合
第一节 服饰文化概述
第二节 中华民族传统文化与服装艺术表现
第六章 视觉传达设计与民族文化的结合
第一节 视觉文化的研究对象与研究主题
第二节 新民族图形与视觉
第三节 民间艺术考察与动画设计
第四节 民族文化在包装设计上的运用
第七章 环境艺术设计中民族传统文化的应用
第一节 现代环境艺术设计中传统文化元素的运用
第二节 民族特色景观环境再生设计
第三节 民族文化特色的商业空间建筑分析
参考文献