本书是作者在长期担任“影视艺术概论”课程教学过程中，集多年高校教学实践和影视艺术教学案例的基础上，根据突出能力培养的课程标准和规范课程教学的要求编写而成的。

本书通俗易懂、论述简洁，内容覆盖面广，涉及影视艺术的方方面面，既有普遍性也有特殊性，既突出重点，又诠释难点并兼顾一般，便于学生“学以致用”和自学。

李玉芝

江南影视艺术学院督导处主任、教授，1964年毕业于内蒙古大学汉语言文学系。曾任内蒙古文联《草原》杂志社编辑、内蒙古大学和江苏师范大学大学教师，多年从事文学写作、海外华人文学、影视艺术等专业的教学和科研工作。

出版《中国当代优秀电影欣赏》《台湾香港电影名片欣赏》等专著；合著《写作技法举要》《中国当代电影新论》《中国当代文学作品选评》等；在《文学报》《电影电视艺术研究》等省级以上报刊发表学术论文30多篇，其中9篇（部）论著获得国家、省部级奖。

董占梅

江苏师范大学讲师，中国矿业大学在读博士，1995年毕业于徐州师范学院中文系，多年来从事“大学语文”“文艺作品赏析”等课程的教学与科研工作，尤其酷爱影视艺术，在报纸杂志上发表过多篇影视评论文章。

目录
导论/ 电影与电视的概念/ 影视艺术的共同特征与差异/
上编影视艺术的历史
学习单元一“第七艺术”：电影的诞生与发展/ 第一节电影的孕育期——史前期（1815—1895）/ 第二节电影的形成期——无声电影期（1895—1927）/ 第三节电影的成熟期——有声电影期（1927—1945） / 第四节电影的发展期（1945—1980）/ 第五节电影的深化期（20世纪90年代以后）/
学习单元二中国电影简史/ 第一节初创时期的中国电影（1896—1921）/ 第二节20世纪20年代的中国电影（1921—1930）/ 第三节20世纪30年代的进步电影（1931—1937）/ 第四节抗日战争和胜利后的电影（1937—1949）/ 第五节新中国成立后头十七年的电影（1949—1966）/ 第六节“文革”时期的电影（1966—1976）/ 第七节“新时期”的电影（1976—1999）/ 第八节21世纪头十年的电影（2000—2010）/ 第九节21世纪第二个十年的电影（2011—2017）/
学习单元三中国香港和台湾地区的电影/ 第一节香港电影/ 第二节台湾电影/ 学习单元四“第八艺术”：电视艺术的诞生与发展/ 第一节外国电视艺术的发展/ 第二节中国电视传媒的发展/ 第三节中国电视剧的发展/
下编影视艺术的语言
学习单元五影视语言之一：影视画面/ 第一节参与影视画面创作的元素/ 第二节影视画面的主要特征/ 第三节影视画面创作中镜头的运用/ 第四节影视画面的构图/ 第五节光影和色彩/
学习单元六影视语言之二：影视声音/ 第一节影视声音的种类和功能/ 第二节声画关系/
学习单元七影视语言之三：蒙太奇/ 第一节蒙太奇的基本原理/ 第二节蒙太奇的分类及特征/ 第三节蒙太奇的功用/ 第四节长镜头/
主要参考书目/