本书是北京电影学院电影美术设计方向的重点教材, 从“总体造型设计”这一角度, 梳理了电影美术设计的原则、要素、方法、表现形态、理论创新。书中精选影史近百部中外佳片, 全面介绍布景、化装、服装、道具、色彩等要素如何主次分明地呈现在银幕上, 以塑造人物、推动叙事、表情达意、吸引观众, 阐述美术设计如何使角色形象、空间造型、时空节奏、情感主题更富艺术感染力。

电影美术师的工作，不止是把故事包装得更加“可信”和“好看”，更关系到故事讲得好不好，也就是故事表层之下的结构、节奏等核心创作要素，如：

·刻画角色心理

·为故事制造戏剧冲突

·帮助导演把空间关系交待得更加清晰

·调整时间和空间节奏

·营造超yue想象的意境

·变成导演个人风格的签名
……
为电影打造视觉蓝图之前，应该如何取舍·

本书可以为美术设计思维绘制一份地图，它是北京电影学院美术学院指定教材，也是学习电影美术理论、理解造型语言的一站式指南。书中核心概念“总体造型设计”介绍了一套完整的知识框架，是入门必读基础教材。

★ 从影史经典到前沿新片，全面关注百余部中外片例
《埃及艳后》《辛德勒的名单》《阿凡达》《流浪地球》……无论在哪个时代，美术师们如何精炼地设计角色造型、空间造型·

★  臻选名场面，解析美术语言的信息密度
从史诗片、古装片，到科幻片、战争片、文艺片，精讲《春夏秋冬又一春》《戴珍珠耳环的少女》《伊丽莎白一世》《致命紫罗兰》《圣诗复仇》《喜马拉雅》《英雄》等11部佳作，详细分析美术设计的着力点，兼谈历史、时代、民族、民俗、文化、艺术、科技、社会、角色对视觉造型语言的影响。

图文并茂，高质量铜版纸全彩印刷