《装饰文丛（史论空间卷5）》主要以论文为主，内容丰富，角度独特。在设计史、设计理论、设计艺术等教学方面提供了专业参考和借鉴。作者不乏大家之作，关注社会民生和新兴设计，引领着现代生活方式变革。还有精选国外的前沿论文，具有一定的深度和广度，行文结构比较完整，文字比较流畅，并配有丰富的例图供读者欣赏和阅读。

前言
近代上海土山湾美术工艺所工艺教学评述
霍布尔裙及其时代
关于公共艺术创作中的“隐性关联”
端砚之“广作”特征分析
由“乘舆”铭漆器看汉代的官府制作
宋元时期图书广告设计探微
从赫伯特·拜耶设计作品谈野性思维下的新视觉
格拉普斯的艺术哲学
从月份牌中的钢管椅看中国早期现代主义设计
土山湾画馆与中国早期现代设计人才
中国女子竞技体操服演变与文化思考
枫丹白露派的金属餐具与餐桌文明——透过设计与图像看物质文化
潮州笔架山宋窑日用陶瓷器皿造型特征分析
当代公共艺术中物质材料的文化属性
从工艺实践角度追溯跳刀纹的起源
布鲁默与西美尔的时尚观比较
明代雕版插图线描艺术的发展与画家的关系
晚明书籍装帧的商业特点与风格特征——兼论晚明版刻画谱与书籍插图的关系
从考古发现看东周晋地服饰及其艺术风格
泉州东西塔佛教人物装饰浮雕艺术风格探析
汉代伏羲擎日、女娲举月图图像建构研究
从“图案”的转译到昭南神社的符号所指——关于日本设计风格的另一种解读
唐宋时期回鹘对汉族女性耳饰的影响一
致方形的礼赞——约瑟夫·艾尔伯斯装饰语言的三个阶段
略论战国前青铜器玉器造型纹饰中的“回首律”
安阳宝山灵泉寺摩崖龛窟建筑装饰探究
宋代官署故事三则
山西离石汉画像石空间造型表现形式分析
文脉、语境与公平：低技术新论
宗达、光琳与近代日本画的装饰性
透过《圆明园四十景图》“九州清晏”图看植物造景艺术
良好设计：迪特·兰姆斯的设计哲学
具身感知与离身感知的对立与弥合——知觉现象学对信息媒介时代建筑设计的启发
《中华古今注》记秦始皇“三品绿袍”之误
公共艺术之“公共性”流变源考
清代天津商号印章
哈尔滨近代建筑立面柱装饰形态研究
中国古典人物绘画作品中的绶带结样式研究
论汉画像乐舞图的艺术图式——以沂南汉墓汉画像乐舞图为例
从交互产品审美问卷分析中国用户的审美体验
对“晚明”牙雕断代的再认识——以圣母子和送子观音像为例
超级明星设计师菲利普·斯塔克
大众消费还是精英设计？——索特萨斯20世纪50至80年代的产品设计取向。
时尚消费与时尚传播的互动效应对晚明造物艺术的影响
中国室内设计赛事活动发展分析（1990-2011）
欧洲瓷器装饰中的“杨柳式”风格考
契丹袍与女真袍
红帮西服业与时装业之比较研究
以花塔为例试析代尔夫特陶器的中国风审美特征
装饰还是绘画？——“凹凸花”新考
五代敦煌曹元忠统治时期雕版印刷研究
日常生活的文化微观书写
信息可视化语境中的美学探议
造型·材料·工艺——伊斯兰传统刀具设计原理探析
洞穴及炉灶与陶瓷窑炉的关系研究
民国时期无锡工商业商标设计特征解析
对《清明上河图》中“木杆立鸟”装置的解读
“融”“溶”之别——传统视觉元素融入当代设计的创新思路
温州近代圈椅演变研究——基于实际案例的对比分析
设计史的另一面——论技术在设计史研究中的定位问题
中西建筑交互影响的早期考证——滕固与《圆明园欧式宫殿残迹》
从泉州东西塔和福清瑞云塔雕刻的差异窥见古塔的世俗化表现