本书介绍了时装画的不同绘画风格、技巧和方法。前半部分阐述画好时装画的基本原则，内容包括人体比例以及站立姿态，时装“平面图”独特性和专业用途，同时也讲到了计算机辅助绘图对成衣工艺流程的作用，并与传统的手工渲染技法进行了比较。后半部分涉及绘画的优化处理，包括重要的色彩渲染、拼贴艺术和混合媒介技术。此外，展示了时装画版式和作品集设计。
全书包含了对诸多才华横溢的设计师和插画师的访谈录，每章还增添了练习部分，给读者提供了绘画风格方面与众不同的观点以及对时装行业的深刻见解。全书配以风格各异的时装画作品，可作为学生教材使用，也可供申请艺术类出国留学的人士学习参考。

在经验丰富的专业人士的指导下，通过各种草图、图纸和表达性的插图来交流你的想法和设计。通过超过150个颜色例子，约翰·霍普金斯带你了解了时尚界绘画的不同风格、技巧和方法。提供了关于选择合适的材料和媒体的建议，并举例说明了它们的不同用途和应用；学习时装绘图的理论和历史，以及当代设计师使用的样式范围，从快速草图到复杂的电脑、手绘板绘图；每章增添了练习部分，教你如何收藏自己的作品，甚至可以完成一个作品集，对自己是一个很好的投资。

绘画是基于表达创意的一个进化过程。时装画也如此，它涉及了一系列的绘画风格、绘画媒介以及应用途径。当代时装画的宽广性和多样性是时装设计师们的创作视野和个人风格的有力证明，插画师们亦如此。从石墨铅笔到记号笔或复杂的CAD程序，时装画容纳了各种各样的绘画媒介。

江南大学纺织服装学院教授，博士，硕士生导师，主要从事服装设计教学和民间服饰文化艺术的抢救和研究工作。筹建了江南大学民间服饰传习馆。江苏省“青蓝工程”优秀青年骨干教师，获2012年度教育部“新世纪优秀人才支持计划”，参与国家特色专业建设，主持《时装画技法》精品课程建设。主持获得2010年国家社科基金青年项目、2009年教育部社科规划基金、2007年江苏省等社科基金项目4项，以及与知名服装企业恒源祥等合作横向项目8项，作为第二完成人获得国家社科基金、教育部社科基金、江苏省社会科学基金等3项，论著《近代汉族民间服饰全集》入选国家新闻出版总署2009年“经典中国国际出版工程”。在中外学术期刊上发表学术论文40余篇（其中核心刊物上发表23篇），出版了12部学术著作。获得省部级奖励：教育部第六届“高等学校科学研究优秀成果奖(人文社会科学)”三等奖 ，一完成人；江苏省第十一届哲学社会科学优秀成果三等奖，一完成人； 2009年中国纺织工业协会教学成果二等奖，第二完成人； 获得2012年“荣智权奖教金”。主要研究领域：服装设计理论、服装社会文化与民间艺术史。学术兼职：中国艺术人类学学会理事，中韩服饰产业协会常务理事，无锡市民间文艺家协会副主席。

介绍 7
Introduction
第一章 用绘画来表达你的创意 9
Drawing to Communicate Your Ideas
时装画简史 10
A Brief History
绘画用媒介 18
Art Supplies for Drawing
时装速写 23
The Fashion Sketch
设计手稿 28
Working Drawings
速写本 32
Sketchbooks
采访：康斯坦斯??布莱克勒 36
Interview：Constance Blackaller
采访：路维萨??布菲特 40
Interview：Lovisa Burfitt
练习1：用绘画来表达你的创意 42
Exercise 1: Drawing to Communicate Your Ideas
第二章 时装人物画 45
The Fashion Figure
了解时装画人体比例 46
Understanding Fashion Proportions
人体写生 47
Drawing from Life
人体姿态创作 49
Creating Poses
时装画的头部、面部、发型 52
Fashion Heads，Faces and Hair
时装画的手臂、手、腿和脚 56
Arms，Hands，Legs and Feet
男性时装画 60
Drawing Men
采访：克里斯汀??斯坦纳 64
Interview：Kristine Steiner
采访：霍华德??唐叶 66
Interview：Howard Tangye
练习2：时装人物画 70
Exercise 2：The Fashion Figure
第三章 技术制图 73
Technical Drawings
了解服装 74
Understanding Garments
绘制服装平面图 79
Drawing Fashion Flats
绘制服装工艺图 82
Drawing Technical Specifications
矢量图和位图 84
Vector Graphics and Bitmaps
采访：托梅克??索沃齐 88
Interview：Tomek Sowacki
练习3：技术制图 90
Exercise 3：Technical Drawings
第四章 着色和渲染 93
Colouring and Rendering
了解色彩 94
Understanding Colour
时装色彩 95
Colour for Fashion
织物渲染 104
Fabric Rendering
拼贴和混合绘画法 111
Collage and Mixed Media
数字色彩系统 114
Digital Colouring Systems
采访：佩特拉??博尔纳 116
Interview：Petra B??o??rner
练习4：着色和渲染 120
Exercise 4：Colouring and Rendering
第五章 时装插画 123
Fashion Illustration
什么是插画？ 124
What is Illustration？
插画和摄影 125
Illustration and Photography
时装插画：简要史 127
Fashion Illustration：a Brief History
时装插画：一种当代的方法 130
Fashion Illustration：a Contemporary Approach
采访：塞西莉亚??卡尔斯特德 138
Interview：Cecilia Carlstedt
采访：桑德拉??苏伊 140
Interview：Sandra Suy
练习5：时装插画 142
Exercise 5：Fashion Illustration
第六章 时装作品集 145
Fashion Portfolios
展示作品 146
Presentation Artwork
展示板 147
Presentation Boards
数字展示 156
Digital Presentations
服装作品集 158
Fashion Portfolios
结论 163
Conclusion
采访：凯蒂??多米尼 164
Interview：Katie Dominy
练习6：作品展示形式 166
Exercise 6：Presentation Formats
人体模板 168
Templates
绘画用纸尺寸换算表 172
Further Resources
参考书目 173
Bibliography
专业词汇表索引 174
Index
致谢 179
Acknowledgements
图片来源 180
Picture Credits