舞蹈音乐基础理论及视唱教程_李莘著_9787106050870

　　《舞蹈音乐基础理论及视唱教程》是一部为舞蹈专业学生编写的基础性音乐教程，大学及中专学生均可使用。舞蹈专业教育对于音乐教学的需求有其特殊性，这是由舞蹈与音乐的天然联系所决定的。舞蹈离不开音乐，不存在没有音乐伴随的舞蹈。所以，提升音乐综合素养能够对舞蹈教学及舞蹈编创产生深远的影响。

　　这是一部为舞蹈专业学生编写的基础性音乐教程，大学及中专学生均可使用。舞蹈专业教育对于音乐教学的需求有其特殊性，这是由舞蹈与音乐的天然联系所决定的。舞蹈离不开音乐，不存在没有音乐伴随的舞蹈。所以，提升音乐综合素养能够对舞蹈教学及舞蹈编创产生深远的影响。
　　音乐基础知识的积累和音乐基本技能的培养是舞蹈学子成才的必要条件，这在舞蹈界已然达成共识。但是，音乐基础教育与舞蹈人才培养目标及过程的结合度依然不足。目前舞蹈专业学生所用的音乐教程，其理论体系和教学内容基本脱胎于李重光、缪天瑞等音乐学院专业音乐教育家创建的传统框架。长期的课堂教学实践证明，音乐学院教学目标和教学体系前提下形成的音乐理论及实践教学内容，对于舞蹈专业学生而言过于艰深和庞杂。某些专业音乐教育涵盖的知识点，与舞蹈教学、表演和编创实践缺乏关联度，学生学起来吃力并且缺乏兴趣，教学效果欠佳。
　　基于在舞蹈院校多年的音乐课教学经验，笔者认为，针对大学、中专阶段的舞蹈专业学生，音乐基础理论教学应遵循以下原则：1.秉承基础性、普及性教学目标，强化音乐在舞蹈教育中的作用，不必严格按照专业音乐教育的思路和模式行课。2.充分调动各种教学资源以激发学生对音乐的学习兴趣和热情，尊重并发挥舞蹈专业学生活泼灵动、肢体表现力丰富的特点和优势，在音乐教学的各个环节突出舞蹈特色，结合舞蹈实践讲解音乐，促进学生艺术综合素质的提升。
　　舞蹈类院校音乐基础理论课学时非常有限。在较短的时段内，学生要掌握音乐基础知识，具备基本读谱能力、视唱能力和节奏模仿能力，并了解掌握舞蹈音乐的典型特征。基于此，笔者以舞蹈专业人才培养需求为出发点，编写了这部内容精炼、实用性强、音乐理论与舞蹈实践紧密结合的音乐教程。教程充分发掘各具特色、丰富优质的舞蹈音乐范例，有效激发学生学习音乐知识的兴趣和热情，并辅以音舞结合的讲解模式，引导学生去体认和探索舞蹈中的音乐现象。
　　本教程由理论部分和视唱部分构成。
　　理论部分按照音乐基础理论的内在逻辑，由浅入深，分章节讲解乐理基本知识点，并兼顾舞蹈音乐知识的拓展。
　　视唱部分包含旋律和节奏模唱，从技术层面训练学生对乐谱的准确认知和音准、节奏、调性的把握能力，从音乐性方面训练学生对舞蹈音乐风格特征的辨识能力。技术性与音乐性训练相辅相成，有效引导和训练学生的内在音乐感知力、音乐记忆力和音舞结合的双重把控力。
　　教程编写过程中，笔者参考了大量音乐、舞蹈类书籍和乐谱，并引用了部分谱例。在此向音乐界和舞蹈界的前辈学者们衷心致谢！希望本教程能够对舞蹈专业教学和舞蹈人才培养发挥长远的辅助作用，为舞蹈专业院校音乐教学水平的提升起到积极的作用。文中的不足之处，敬请专家、教师及同学们提出宝贵意见。

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