《影视编辑理论与实务/21世纪高等院校影视艺术经典教材》的目的就在于将影视编辑的一般性编辑理念、编辑规律、编辑技巧，通过大量的案例分析，尽量通俗易懂地传达给读者。
　　《影视编辑理论与实务/21世纪高等院校影视艺术经典教材》分为上、下两个篇章，上篇主要介绍影视编辑理论的一般性知识，包括影视编辑的基本知识、蒙太奇与长镜头、影视编辑要素、影视编辑类型、画面编辑、声音编辑等内容，下篇则针对影视编辑的实践属性，从软件使用的角度入手，主要介绍各种常用的非线性编辑软件的基础操作技能、技巧和注意事项，以便起到抛砖引玉的作用，让读者既能快速掌握各种软件的使用技巧，又能体会到它们的异同，进而根据具体的编辑内容选择合适的软件，以求充分发挥各种软件的优势。

　　电影自1895年诞生，至今已有100余年的历史，电视事业自1936年诞生，至今也已有80余年的历史。21世纪，人们被各种屏幕包裹着，人类社会已经进入视觉文化的时代，人们的生活离不开各种视频。在这个新的时代，影视艺术虽然受到网络、手机等新媒体的挑战，但是后者又不能脱离影视而存在，或者说，新媒体与电影、电视这两种传统媒体的融合是人们日渐提高的精神文化需求和视听体验需求的必然结果。
　　影视是技术与艺术的结合，影视艺术的发展离不开技术的每次进步，技术的进步又在创造着影视艺术的新形式。在“互联网+”的历史语境下，影视艺术非但不会衰亡，反而迎来了扩大传播渠道、增强与观众互动、准确了解受众心理需求的发展机遇，并随着各种新兴技术的推陈出新，逐渐拓展再现和表现客观世界的方法，不断创造新的视听语言和审美认知。
　　对于影视创作而言，它是集体智慧的结晶，是团队协同合作的结果，涉及若干环节和众多工种。在这些环节中，影视编辑既是影视创作的重要组成部分，又具有相对的独立性，是零散镜头的加工厂，是作品从素材到成品的必经之路，其重要性可见一斑。在众多工种中，影视编辑师是影视创作团队的重要成员，既要完成导演的意图，又要发挥主观能动性，可以说，影视的艺术水准离不开影视编辑师的艺术贡献。

　　赵鑫，博士，博士后，现为曲阜师范大学传媒学院青年教授，中国高等院校影视学会会员：主持国家、省厅级项目6项，获国家、省厅级奖励18项，发表论文60余篇：编导或担任主创创作的纪录片《日照黑陶》《新农居》在央视播出；出版《微电影创作》《影视节目制作技术简明教程》等教材多部，专著《中国文化人类学纪录片史论》获国家出版基金资助；指导学生完成影视作品200余部，其中获奖90余项，荣获校级优秀教师称号。
　　
　　韩岳，博士，博士后，现为天津师范大学新闻传播学院讲师，发表核心论文多篇，参与国家、省厅级课题多项，主讲课程有视听语言、微电影创作、专题片创作和广播电视新闻节目制作等。

上篇 理论篇
第一章 影视编辑概述
第一节 影视编辑的概念
第二节 影视编辑的由来
一、编辑思想的诞生
二、镜头组接意识的出现
三、蒙太奇思维的萌芽
四、影视编辑艺术的雏形
第三节 影视编辑技术的发展
一、基于胶片的电影剪辑
二、基于磁带的电视编辑
三、基于硬盘的数字非线性编辑
第四节 影视编辑的任务
一、寻找剪辑点完成对故事的讲述
二、准确鲜明地突出影视作品的主题思想
三、实现影视作品的艺术表现力和感染力
第五节 影视编辑的流程
一、预览
二、剪辑
三、合成
第六节 影视编辑的思维方式
一、形象思维
二、逻辑思维
三、创造思维
四、整合思维
五、换位思维
第七节 影视编辑的时空创造
一、影视编辑中的有限时空和无限时空
二、影视时间的创造
三、影视空间的创造
本章小结
参考文献
第二章 蒙太奇与长镜头
第一节 蒙太奇
一、蒙太奇的基本概念
二、蒙太奇的发展脉络
三、蒙太奇的关学特征
四、蒙太奇的基本分类
五、蒙太奇的主要类型
第二节 长镜头
一、长镜头的基本概念
二、长镜头的发展脉络
三、长镜头的美学特征
四、镜头内部蒙太奇
……
下篇 实务篇