本书是20世纪后半叶享有世界声誉的意大利音乐家贝里奥于1993-1994年间在哈佛大学所作诺顿讲座的文稿，全书共六讲。贝里奥在此分享了他宝贵的音乐经验，探讨了音乐作为记忆的本质、音乐时间如何延伸与穿越、遗忘之不可能、音乐作品的无限开放性、歌剧乃可见的音乐，以及诗学与分析的互相贯通等主题，他邀请我们修订或暂时中止我们与过去的联系，去重新发现这种联系正是未来轨迹的一部分。贝里奥对音乐以及体验音乐的方式灵光闪烁的思考，反映了一个音乐家对历史的深刻理解以及对艺术的当代性实践，也让人得以了解他藏在音乐折缝中的创作思路。此外，书中还蕴藏关于其他艺术家的诸多真知卓见。贝里奥才智过人，学识丰富，讲起申克分析法、达尔豪斯和阿多诺的批评理论时游刃有余，谈到他的朋友兼合作者卡尔维诺和艾柯的作品时也是得心应手，举重若轻。

● 20世纪享有世界声誉的意大利音乐家贝里奥音乐理论代表作品。

● 具有世界性知名度的哈佛诺顿讲座1993-1994年间讲座结晶，诺顿讲座代表作品。
● 音乐家贝里奥一生音乐创作与思想的重要总结，著名翻译家程佳女士精心打磨作品。

卢契亚诺·贝里奥(Luciano Berio,19252003)，20世纪后半叶享有世界声誉的意大利作曲家、指挥家、音乐教育家、音乐思想家，是继韦伯恩之后西方五六十年代先锋派音乐的代表性人物之一。他在序列音乐、偶然音乐、具体音乐、空间音乐、电子音乐、镶嵌组合音乐以及新人声音乐等战后新兴音乐上有很高的建树，喜欢探索新的音响、音色、音源，致力于发掘传统发声媒体的表现力，还广泛从诗歌、小说、戏剧等其他艺术形式中取材，用以丰富音乐的表现意象，提取作为音源的语音素材，寻找音乐结构的形式依据，为全面推进现代音乐的发展做出了巨大贡献。贝里奥的作品技法丰富、风格多变、题材宽泛，代表作有《主题向乔伊斯致敬》《迷宫II》《虚构的日记》《真实的故事》《交响曲》《模进》等。

◎目录

? 一 形成

? 二 翻译音乐

? 三 忘记音乐

? 四 噢，古老的芬芳

? 五 看见音乐

? 六 分析的诗学

附录一：贝里奥年谱

附录二：《模进》部分曲谱

译后记